Как стать продюсером хип-хоп музыки.

В то время как рэперы часто получают славу и признание, продюсеры являются сердцем и душой хип-хопа. Продюсеры создают инструментальные «биты», необходимые рэперам для того, чтобы их услышали, создавая припевы, мелодии и ритмы, которые мир любит слушать. Есть много типов продюсеров и бесконечное количество стилей, которые можно попробовать, но есть несколько общих шагов, которые разделяет каждый продюсер.

Шаги

Способ 1

Обучение ремеслу

1. 

   Влюбитесь в хип-хоп. Прежде чем начать, знайте, что в музыкальную индустрию очень сложно проникнуть, поэтому вам нужно заниматься хип-хопом потому, что вам это нравится, а не для того, чтобы быстро заработать. Слушайте как можно больше рэперов и продюсеров, узнавая, какие звуки вам нравятся и какой стиль музыки вы хотите создавать. Чем больше вы знаете о хип-хопе, тем лучше вы будете готовы к этому.
   • Хип-хоп — один из самых простых жанров для освоения благодаря широкому разнообразию бесплатной музыки, доступной на таких сайтах микстейпов, как Datpiff, LiveMixtapes и HotNewHipHop.

2. 

   Слушайте разнообразную музыку. Хип-хоп продюсеры известны тем, что объединяют разнообразные музыкальные влияния и тенденции, чтобы создать что-то новое, поэтому ищите хорошую музыку везде, где только можете. RZA и прославился, копаясь в старых соул-альбомах, Рассел Симмонс и Рик Рубин произвели фурор, привнеся рок-н-ролл в рэп, а Канье использует целый классический оркестр для многих своих битов. Не существует жанра, в котором вы, будучи хип-хоп-продюсером, не могли бы найти вдохновения.
   • Слушайте музыку ради ее качества, а не из-за ее жанра или репутации.
   • Сохраняйте заметки о музыке, которая вам нравится, чтобы вы могли найти ее и, возможно, использовать позже.

3. 

   Изучите теорию и историю музыки. Производство — это процесс создания инструментального трека, но в случае хип-хопа вы обычно «играете» на всех инструментах. Чтобы иметь полный контроль над своим звуком, вам необходимо знать, как работает музыка, включая тактовые размеры, последовательность аккордов, теорию музыки и инструменты.
   • Научитесь играть на инструменте. Поскольку многие биты создаются с помощью клавиатуры, попробуйте начать с фортепиано.

4. 

   Купить битмейкерское оборудование. Хип-хоп имеет низкий входной барьер, потому что теоретически вы можете создавать биты, используя только достаточно мощный компьютер. Однако в наши дни дополнительные инструменты можно подключить прямо к вашему компьютеру, чтобы дать вам еще больший контроль над вашей музыкой, и они практически неоценимы.
   • Клавиатуры: возможно, второй по важности инструмент после компьютера. Клавиатуры позволяют вам создавать свои собственные мелодии и физически играть свой ритм, что обычно намного быстрее, чем ввод нот в компьютер.
   • Драм-машины: невероятно универсальные ритм-инструменты, драм-машины позволяют назначать любой звук по вашему желанию на небольшой пэд, а затем воспроизводить этот звук, как если бы это был барабан. Вы можете запрограммировать его с использованием барабанов, тарелок, ударных инструментов, нот или даже случайных звуков.
   • Микрофон: необходим, если вы хотите записывать вокальные партии. Микрофоны также позволяют записывать другие инструменты и звуки, которые можно включить в свои биты.
   • MIDI-контроллеры. Сложные, но мощные MIDI-контроллеры дают вам возможность регулировать тон, ритм, петли, ударные и ритм одним нажатием кнопки. Многие высококачественные клавишные и драм-машины поставляются с подключенными MIDI-контроллерами.
   • Динамики: обязательно приобретите хорошие динамики, чтобы вы могли слышать музыку в максимально возможном качестве и быть уверены, что ваши слушатели слышат то, что вы хотите, чтобы они услышали.

5. 

   Выберите программное обеспечение для создания звука. Известная как рабочая станция цифрового аудио (DAW), существуют сотни вариантов. Несмотря на большое разнообразие функций, удобства использования и надежности, большинство из них очень похожи по исполнению. Различные партии инструментов перетаскиваются на временную шкалу, где их можно наслаивать, редактировать и повторять, чтобы сформировать песню. Выберите программу, которая вам наиболее удобна, и узнайте о ней все, что сможете.
   • Некоторые бесплатные программы, с которыми можно начать практиковаться, — это Audacity, GarageBand (Mac), Cecilia и Mixx.
   • Более преданным битмейкерам стоит попробовать платные программы, такие как Pro Tools, Logic, MuTools, MixCraft или Cubase.
   • Для каждого программного обеспечения есть множество учебных пособий, советов и подсказок, доступных в Интернете, и вам следует узнать о своей DAW как можно больше.

6. 

   Экспериментируйте со звуками и оборудованием. Это единственный способ ознакомиться с вашим оборудованием и узнать, какую музыку вы хотели бы создавать. Сделайте как можно больше битов, даже если они длятся всего 30 секунд, и покопайтесь во всех инструментах, к которым у вас есть доступ.
   • Попробуйте воссоздать некоторые из ваших любимых битов. Вы можете скачать в Интернете пакеты звуков, которые используют известные продюсеры, и поиграть с ними, чтобы посмотреть, как они используются.

Способ 2

Создание битов

1. 

   Сначала спроектируйте барабанный ритм. Барабаны — самая важная часть вашего бита, они формируют структуру всей песни. Особенно в хип-хопе, где певцам нужен устойчивый ритм для рэпа, вам необходимо создать прочную основу для мелодии, вокала и оркестровки.
   • Начните с классического трио барабанных битов — бочки, малого барабана и хай-хэта. Играйте на этих трех барабанах, чтобы создать энергичное и быстрое звучание классических песен в стиле рэп и хип-хоп. Бывший. Знаменитые биты DJ Premier из альбома Step in the Arena.
   • Загрузите бесплатные пакеты ударных онлайн, чтобы найти уникальные перкуссии и звуки, которые можно включить в свои песни.
   • Поэкспериментируйте с другими звуками для перкуссии. Такие продюсеры, как Джей Дилла (например, «Waves»), прославились тем, что использовали голоса, сирены, хлопки и другие шумы вместо барабанов. (Например, в песне 50 Cent "Heat" для перкуссии используются звуки оружия)

2. 

   Постройте басовую линию. Хип-хоп уходит своими корнями в джаз, фанк и соул, и, как и породившие его жанры, для всех хип-хоп треков требуются два основных инструмента: барабаны и бас. Басовая партия дает вашей песне базовый шаблон для мелодии.
   • Басовые партии могут быть простыми, как «Memory Lane (Sittin' in the Park)» Nas, или сложными, как «Be (Intro)» Common.
   • Потренируйтесь сочетать басовую партию с бочкой, поскольку они оба издают низкочастотные ноты. Наложите их так, чтобы вы могли слышать оба, как в песнях выше.

3. 

   Добавьте оркестровку и мелодические инструменты. После того, как вы определили ритм песни с помощью баса и ударных, пришло время сделать ее по-настоящему сияющей. Здесь вы можете создать ощущение песни. Например, если вам нужна песня, вдохновленная RnB, вам понадобится фортепиано, духовые инструменты и, возможно, джазовая гитара (например, «The Ave» от Blues Scholars). Если вам нужна эпическая кинематографическая песня, вам придется добавить струнные, тубы, гонги и т. д. (например, «General Patton» Big Boi).
   • Постоянно экспериментируйте со звуками. Единственный способ узнать, что звучит лучше всего, — это попробовать как можно больше различных оркестровок.

4. 

   Научитесь зацикливаться. Зацикливание — это когда вы берете несколько музыкальных тактов и повторяете их на протяжении всей песни, чтобы казалось, что кто-то все время играет эту партию. Это позволяет вам создать последовательный ритм для MC, который будет читать рэп, и избавляет вас от утомительного переписывания одной и той же части снова и снова.
   • Лучшие петли бесшовные. То есть нельзя сказать, что деталь по сути скопировали и склеили.

5. 

   Узнайте, как брать образцы. Сэмплирование — это когда вы добавляете в свою песню кусочки других песен, используя старую часть для создания чего-то совершенно нового. Сэмплирование — один из основных элементов хип-хоп-продюсирования, но всегда следует делать это с осторожностью: сэмплирование без разрешения может быть незаконным.
   • Используйте семпл экономно, находя 2-3 ноты, которые вам нравятся, и искажая их, повторяя или разрезая на что-то новое.

6. 

   Добавьте вокал. Независимо от того, делаете ли вы их сами или просите кого-то другого читать рэп, запишите вокал для своей песни и повозитесь с длиной, расположением припева и любыми вступлениями или концовками, которые вы хотите.

7. 

   Заканчивайте песни акцентами, битами и сюрпризами. Используйте свои продюсерские навыки, чтобы связать текст с битом. Например, в момент, когда в тексте упоминается полиция, в песню обычно включают звук сирены. Когда вы слышите особенно мощные строки или ритмы, подумайте о том, чтобы приглушить бит, чтобы слушатели могли четко слышать рэпера, а затем в качестве сюрприза прыгните обратно.
   • Создайте ритм — начните песню только с ударных и баса, добавляйте инструмент в каждом куплете, а затем разбивайте его в финале (например, «Slump» группы Outkast).
   • Добавьте тонкие акценты — даже трудно слышимые звуки могут придать песне глубину.

8. 

   Совершенствуйте свои биты. Прочтите руководство по программному обеспечению, узнайте об эквалайзере, эффектах и ​​квантовании и используйте их при необходимости.
   • Эквалайзер: также известный как эквалайзер. Здесь вы регулируете громкость, частоту и звуки всей песни так, чтобы все части плавно сочетались друг с другом.
   • Эффекты: Существует бесконечное количество эффектов, каждый из которых регулирует или изменяет звучание инструмента, чтобы оно соответствовало настроению песни. Они могут создавать эхо, изменять тон, тонко корректировать ноты и многое другое. Они никогда не бывают постоянными, поэтому проверяйте их на каждом инструменте.
   • Квантование: искусство брать сделанные вручную ноты или доли и выравнивать их с помощью электроники. Квантование имеет решающее значение для того, чтобы песня звучала чисто и профессионально, но если переусердствовать, песня может показаться роботизированной и скучной.

9. 

   Нарушьте все правила. Лучшие продюсеры хип-хопа проложили свой собственный путь, учась у мастеров и пробуя то, чего нет ни у кого. Создайте песню без ударных, возьмите сэмпл из мелодии в стиле польку или используйте для создания своих треков живую группу. Следуйте своим творческим инстинктам и держите ухо востро, чтобы выделиться как продюсер.

Способ 3

Стать профессиональным продюсером

1. 

   Поделитесь своими битами с людьми. Если вы хотите стать профессионалом, вам нужно начать делиться своими песнями с друзьями, семьей и незнакомцами. Это может быть страшно, но помните, что музыка предназначена для совместного использования, и с другими людьми ее веселее.
   • Начните с близких друзей и членов семьи, чтобы вам было комфортно получать обратную связь.
   • Никогда не позволяйте никому говорить вам, что «вы не умеете создавать музыку». Если это ваша мечта, продолжайте практиковаться и пытаться.
   • Разместите свою музыку в Интернете, чтобы получить мгновенную обратную связь и слушателей. Youtube, SoundCloud, Reddit, ReverbNation — возможности поделиться своим талантом безграничны!

2. 

   Рекламируйте себя. Как только другие люди будут кивать головами в ответ на вашу музыку, начните рекламировать себя. Такие сайты, как rocbattle.com, soundclick.com, Givemebeats.net и cdbaby.com, созданы для продвижения молодых продюсеров.
   • Будьте активны в социальных сетях, чтобы выйти на самый большой рынок, какой только сможете.
   • Посетите хип-хоп-шоу и пообщайтесь с местными музыкантами и продюсерами.

3. 

   Сотрудничайте с другими рэперами и продюсерами. Часть красоты хип-хопа заключается в том, насколько он совместный. Продюсеры и рэперы регулярно смешиваются, находя новое вдохновение у других музыкантов и помогая друг другу завоевать известность.
   • Спросите рэперов, которых вы знаете, можете ли вы написать для них песню.
   • Предлагайте свои биты онлайн, хип-хоп форумы от Reddit до DatPiff полны рэперов, ищущих бит для рэпа.

4. 

   Выпустите микстейп. Микстейпы — это бесплатные альбомы, размещаемые в Интернете и служащие резюме для хип-хоп-сообщества. Даже если вы не можете найти рэпера для вокала, соберите коллекцию песен, которую люди смогут скачать и поделиться.

5. 

   Продолжайте делать биты. Канье Уэст, как известно, заявил, что он производит «пять битов в день в течение трех лет», но именно это и потребовалось, чтобы прорваться в индустрию. Успешными хип-хоп-продюсерами станут только те, кто тренируется каждый день, делает биты для всех, кто попросит, и постоянно изучает новые трюки. Даже если вы хотите создавать музыку только для удовольствия, вы обнаружите, что единственный способ стать по-настоящему хип-хоп-продюсером — это создавать немного хип-хопа.

Предупреждения

• Не ждите, что вы сможете зарабатывать на жизнь этим, если вы не готовы работать усерднее, чем когда-либо в своей жизни. На этот рынок нелегко войти, если вы не очень решительны и не сдаетесь легко. Помните, что вы можете просто это сделать — это переполненный рынок. Спасибо. Полезно 17. Бесполезно 0.
• Не расстраивайтесь из-за критиков. Спасибо. Полезно 12 Бесполезно 0.
• Программное обеспечение для FL Studio занимает около 200 МБ, но оно того стоит. Выдающаяся программа, особенно для творческих пользователей. Вы можете развить свои навыки, чтобы сделать из него надежный инструмент. Спасибо. Полезно 12 Бесполезно 0
• Не задавайте вопрос о том, как что-то сделать, не прочитав предварительно руководство или не поискав в Интернете. Хип-хоп продюсеры будут очень полезны, если вы будете следовать этому единственному правилу. Спасибо. Полезно 7. Бесполезно 0.
• Не используйте оскорбительные выражения. Этого следует избегать любой ценой. Спасибо. Полезно 10. Бесполезно 1.
• Держись! Не сдавайся. Если вы уверены, что хотите развивать эту страсть, постарайтесь интегрировать ее в свою жизнь, пока она не станет достаточно зрелой, чтобы оказаться там, где вы этого хотите. Спасибо. Полезно 13. Бесполезно 2.

Вещи, которые вам понадобятся

• Любое программное обеспечение (FL Studio, Reason, Ableton, Logic, Cubase) или оборудование (MIDI-клавиатура, Akai MPC, аудиоинтерфейс)
• Руководство для вышеуказанного продукта, которое вы прочитали как минимум дважды.
• Музыка. Многое из этого. Который ты знаешь наизусть.
• Курс по производству хип-хопа: [1]
• Студийные мониторные колонки и наушники обязательны. Поскольку они позволяют вам услышать звук или инструмент такими, какие они есть на самом деле. Другие динамики могут дать вам искаженную версию.
• Хотя обучение на производственном курсе было бы полезно, в этом нет необходимости. Вы можете многому научиться, экспериментируя и используя бесплатные видеоролики в Интернете. Прежде всего, практика приводит к совершенству.