Как создавать Lo-Fi музыку.

Lo-fi, сокращение от «low fidelity», — популярный, расслабляющий жанр, в котором инструменты и вокал звучат старше, как будто они воспроизводятся с кассеты. Если вы хотите создать свои собственные лоу-файные биты, вы можете легко начать создавать песню с помощью музыкального программного обеспечения на своем компьютере. Как только вы начнете добавлять мелодии ударных и фортепиано, все, что вам нужно сделать, это микшировать песню и поделиться ею со всем миром. Когда вы закончите, у вас будет классная лоу-файная мелодия, которой смогут насладиться другие!

Шаги

Часть 1

Использование правильного оборудования

1. 

   Загрузите программное обеспечение для цифровой музыки на свой компьютер. Вы можете создать студию звукозаписи у себя дома, используя цифровую аудиорабочую станцию. Существует множество программ, которые вы можете купить независимо от используемой операционной системы. Некоторые популярные программы на выбор включают FL Studios, Garageband, Logic Pro и Ableton. Выберите программу, которая соответствует вашему бюджету.
   • Многие программы предлагают бесплатную пробную версию, поэтому вы можете опробовать их перед покупкой.
   • Рабочие станции с цифровым звуком лучше всего работают на настольных компьютерах, поскольку они обладают большей вычислительной мощностью, чем ноутбуки.

2. 

   Приобретите USB-микрофон , если хотите записывать вокал. Приобретите микрофон хорошего качества, который можно подключить к компьютеру через USB-порт, чтобы вы могли петь под музыку. Выберите микрофон с несколькими настройками, например кардиоидным и всенаправленным, чтобы вы могли записывать звуки разными способами. Ищите высококачественные микрофоны, доступные по вашему бюджету, для записи вашего голоса.
   • Если вы хотите создавать только инструментальную музыку, вам не нужно покупать микрофон.

   Совет. Вы также можете использовать микрофон для записи живых инструментов, например гитары или баса, чтобы придать музыке более аутентичный звук.

3. 

   Используйте клавиатуру MIDI-контроллера, чтобы играть ноты самостоятельно. MIDI-контроллеры — это клавиатуры, которые подключаются к вашему компьютеру, чтобы вы могли записывать непосредственно в файлы песен. Контроллер и программное обеспечение позволяют программировать звуки и записывать сэмплы для использования в вашей музыке. Постарайтесь получить что-нибудь с минимум 30 клавишами, чтобы вы могли играть в разных октавных диапазонах.
   • Для создания lo-fi-музыки вам не нужен MIDI-контроллер.

Часть 2

Создание бита

1. 

   Установите темп в пределах 70–100 ударов в минуту. Музыка в стиле Lo-Fi обычно медленная и расслабляющая, поэтому настройте темп песни на меньшее количество ударов в минуту (BPM). Не имеет значения, в каком диапазоне вы устанавливаете темп, если вас устраивает его звучание. После того, как вы установили темп, не меняйте его во время работы.
   • Ваше музыкальное программное обеспечение должно иметь функцию метронома, чтобы вы могли легко прослушивать темп.

2. 

   Добавляйте ловушки на каждую вторую и четвертую долю. Создайте в своей программе новую инструментальную дорожку и назначьте ее ударным. Откройте пианино, в котором вы можете создавать и размещать ноты, и найдите шум малого барабана. Добавьте долю малого барабана на вторую и четвертую долю такта, так как именно в большинстве песен они обычно звучат.
   • Добавьте дополнительные звуки малого барабана в нестандартные доли, чтобы сделать ваш ритм более интересным.
   • Ваше музыкальное программное обеспечение будет иметь встроенные цифровые инструменты, которые вы сможете использовать сразу же. Вы также можете найти файлы для загрузки других пакетов инструментов, выпущенных в Интернете.

3. 

   Создайте качающийся ритм с помощью большого барабана. Найдите на пианино клавишу, которая играет на большом барабане. Поместите ноты на первую и третью доли такта, чтобы начать, и добавьте дополнительные ноты большого барабана на дополнительные доли, чтобы создать свинговый ритм.
   • Поэкспериментируйте с разными битами, чтобы увидеть, как они звучат при воспроизведении.
   • Попробуйте добавить бит большого барабана непосредственно перед первым ударом малого барабана, чтобы придать песне интересный ритм.

   Совет: если в вашем фортепиано есть два разных звука большого барабана, чередуйте те из них, которые вы используете, чтобы добавить больше вариаций в свой ритм.

4. 

   Нанесите 2 высоких удара по тарелкам на каждую долю. Высокие тарелки придадут вашему ритму легкое, металлическое звучание и помогут сохранить ритм. Найдите высокие звуки на пианино и добавьте 2 восьмые ноты на каждую долю такта. Попробуйте разные звуки высоких хэтов, например, открытые и закрытые тарелки, чтобы добавить больше вариаций ритму.
   • Вы можете добавлять или удалять высокие ноты, чтобы изменить звучание вашего бита. Оставьте несколько долей пустыми, чтобы выделить бас и малый барабан.

Часть 3

Написание мелодий

1. 

   Используйте 7-й, 9-й или 11-й аккорды фортепиано на протяжении всей песни. Музыка Lo-Fi обычно имеет оттенок джаза или хип-хопа, поэтому найдите ноты в 7-м, 9-м и 11-м аккордах, чтобы составить основную мелодию. Выберите основную ноту, с которой нужно начать, и найдите другие ноты в аккорде, который вы хотите использовать. Добавьте ноты к новому инструменту в своей песне, чтобы опробовать его.
   • Если вы используете MIDI-контроллер, вы можете играть аккорды самостоятельно, а не записывать их в пианино.
   • В некоторых музыкальных программах есть функция, позволяющая щелкнуть основную ноту, и она автоматически сгенерирует для вас аккорд.

2. 

   Экспериментируйте с мелодиями фортепиано или синтезатора . В большинстве lo-fi песен в качестве основных мелодий используется фортепиано или спокойный синтезатор. Используйте ноты в аккорде как руководство к тому, какие ноты использовать в своих мелодиях. Пробуйте разные аранжировки и темпы своих заметок, пока не найдете что-то запоминающееся. Пусть некоторые ноты перекрываются или начинаются необычно, чтобы имитировать звучание настоящего пианиста.
   • Если вы планируете использовать синтезатор для своих мелодий, убедитесь, что он имеет светлый тон, а не грубый и темный.

   Совет: написание музыки — это много проб и ошибок. Продолжайте экспериментировать с мелодиями, пока не будете довольны тем, как звучит ваша песня.

3. 

   Попробуйте использовать другие цифровые инструменты для получения дополнительных мелодий. Просмотрите свое музыкальное программное обеспечение, чтобы узнать, какие инструменты доступны для использования. Используйте такие инструменты, как саксофон, флейта или труба, чтобы создавать уникальные звуки и мелодии. Используйте 2–3 дополнительных инструмента поверх фортепиано, чтобы добавить вашей музыке больше слоев и гармоний.
   • Если в вашем музыкальном программном обеспечении нет дополнительных цифровых инструментов, вы можете загрузить дополнительные инструменты в Интернете с веб-сайтов с образцами музыки.

4. 

   Используйте сэмплы для битов или мелодий. Сэмплы — это отрывки из других песен или записей, сделанных другими людьми, которые вы можете использовать в своей музыке. Загрузите сэмплы с веб-сайтов и перетащите их в свою песню. Зацикливайте семплы, чтобы они повторялись на протяжении всей песни.
   • Некоторые художники могут предлагать образцы бесплатно, а другие потребуют от вас заплатить.
   • Возьмите голосовые фрагменты из фильмов или телешоу, чтобы добавить в свою музыку интересный разговорный элемент.

5. 

   Сделайте басовый тон той же основной нотой, что и ваши аккорды. Создайте новую инструментальную дорожку для своего баса. Вы можете использовать цифровую бас-гитару или синтезатор для басовых нот. Выбирайте те же ноты, которые вы использовали в качестве основного тона для своих аккордов, чтобы ваша песня не звучала диссонансно. Поэкспериментируйте с ритмом баса, чтобы добавить в свой ритм интересные басовые мелодии.

6. 

   Если хотите, спойте медленный вокал поверх песни. Создайте новый трек для своего вокала и включите музыку несколько раз, чтобы почувствовать, как звучит ваша песня. Напишите тексты, которые отражают настроение песни, и решите, где вы хотите их спеть. Когда будете готовы, начните запись программы и подпевайте музыке. Продолжайте записывать свой вокал, пока не будете довольны тем, как слова текут в такт.
   • Вы также можете попробовать читать рэп под бит, если хотите создать хип-хоп-трек.

Часть 4

Сведение и распространение вашей песни

1. 

   Добавьте искажения к своим инструментам, чтобы они казались более размытыми. Найдите на каждой инструментальной дорожке фильтр искажений и отрегулируйте уровни для каждого отдельного инструмента. Начните с небольшого количества искажений и воспроизведите свою песню, чтобы увидеть, как она звучит. Продолжайте регулировать уровень искажений на своих инструментах, чтобы увидеть, как это повлияет на микс.
   • Вы также можете добавить искажение ко всей песне, если хотите добавить его ко всем инструментам одновременно.

2. 

   Удалите высокие и низкие частоты из фортепиано, чтобы сделать бас более резким. Откройте визуальный эквалайзер для своих фортепианных треков, чтобы увидеть формы сигналов. Уменьшите количество низких частот слева и высоких частот справа. Включите свою песню, чтобы увидеть, как фортепиано звучит в сочетании со всеми другими инструментами, и внесите дополнительные настройки в эквалайзер.
   • Уменьшите уровни частот, и ваши фортепиано будут звучать более плотно, как если бы они были записаны на старую кассету.

3. 

   Отрегулируйте скорость отдельных нот, чтобы они выглядели более реалистично. Скорость показывает, насколько сильно бьют ноты. Если вы хотите, чтобы нота звучала более энергично, увеличьте ее скорость. Если вы хотите, чтобы в миксе звук звучал мягче, уменьшите скорость, чтобы это было не так заметно. Просмотрите ноты фортепиано и барабанов, чтобы изменить скорость, чтобы они не звучали одинаково и повторялись.
   • Обычно вы можете узнать скорость ноты, щелкнув по ней и выбрав опцию скорости.

4. 

   Добавьте звуки дождя или винилового треска, чтобы ваша песня казалась более насыщенной. Дождь и потрескивание винила добавляют фоновому шуму окружающий шум. Поищите образцы шума в Интернете и вставьте их в свой трек. Прокрутите сэмплы по всему треку, чтобы они воспроизводились на протяжении всей песни.
   • Многие веб-сайты предлагают бесплатную загрузку звуков, которую вы можете использовать без каких-либо ограничений.

5. 

   Экспортируйте песню в файл MP3 или WAV. Найдите в меню программы, которую вы используете, опцию «Экспорт», чтобы поделиться своей песней. Выберите файл MP3, если вы собираетесь загрузить его в Интернет или использовать для онлайн-видео. Если вы планируете использовать его для телевидения или компакт-диска, используйте формат файла WAV, чтобы файл был несжатым.
   • Файлы WAV обеспечат наилучшее качество, а файлы MP3 подойдут для обычного прослушивания.

6. 

   Загрузите свою музыку в Интернет , чтобы поделиться ею с другими. Выберите бесплатную платформу, чтобы легко делиться своей музыкой, например Soundcloud, Bandcamp или Youtube. Если вы хотите загрузить музыку, чтобы другие могли ее транслировать и покупать, вы можете использовать онлайн-дистрибьютора, чтобы разместить свою музыку на Apple Music или Spotify.
   • Не забудьте поделиться своей музыкой с друзьями в социальных сетях, чтобы они могли легко ее найти.

Предупреждения

• Убедитесь, что мелодии, которые вы пишете, являются оригинальными или могут использоваться бесплатно, чтобы не нарушать права других исполнителей. Спасибо. Полезно 8. Бесполезно 0.

Вещи, которые вам понадобятся

• Компьютер
• Музыкальное программное обеспечение
• Микрофон (опционально)
• MIDI-клавиатура (опционально)