Эллиот Картер: Американский композитор.

Эллиот Картер (родился 11 декабря 1908 года, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США — умер 5 ноября 2012 года, Нью-Йорк) Американский композитор, музыкальный новатор, чей эрудированный стиль и новые принципы полиритмии, называемые метрической модуляцией, завоевали внимание всего мира. Он дважды был удостоен Пулитцеровской премии в области музыки – в 1960 и 1973 годах.

Картер, родившийся в богатой семье, получил образование в Гарвардском университете (1926–32), где сначала специализировался на английском языке, а затем изучал музыку у Уолтера Пистона и Густава Холста. Его интерес к музыке возник еще в подростковом возрасте, и ему способствовал композитор Чарльз Айвз, который был соседом Картера в 1924–25 годах.

Картер начал серьезно сочинять музыку в 1933 году, когда учился в Париже у Нади Буланже. Его ранние работы демонстрировали оригинальный диатонический стиль, на который сильно повлияли ритмические и мелодические образцы древнегреческой музыки и литературы. Среди его ранних произведений были хоровые и инструментальные пьесы, а также балет. Особенно представительными произведениями того периода были две пьесы начала 1940-х годов — «Защита Коринфа» для чтеца, мужского хора и двух фортепиано (1941) и Симфония № 1 (1942).

Соната Картера для фортепиано (1945–46) стала поворотным моментом в его стилистическом развитии; в нем он использовал сложную фактуру неравномерно расставленных контрапунктов в крупномасштабном каркасе. В Сонате для виолончели (1948) прочно утвердились принципы метрической модуляции. В радиоинтервью 2002 года Картер сказал: «Все это ненавидели. Я не смог его опубликовать. Сейчас ее преподают в большинстве университетов, и в нее постоянно играют». Новаторская ритмическая техника композитора достигла кульминации в струнном квартете № 1 (1951), характеризующемся плотно сплетенным контрапунктом, ставшим визитной карточкой его стиля. И этот квартет, и Струнный квартет № 2 (1959; Пулитцеровская премия, 1960) вошли в стандартный репертуар. «Вариации для оркестра» (1955) ознаменовали еще один этап развития Картера, ведущий к серийному подходу к интервалам и динамике. Двойной концерт для клавесина, фортепиано и двух камерных оркестров (1961), получивший редкую похвалу Игоря Стравинского, продемонстрировал интерес Картера к необычным инструментам и канонической фактуре (основанной на мелодическом подражании). Конфликт, возникший между двумя оркестровыми группами, и большая сложность концерта нашли отражение в его Фортепианом концерте (1965). Концерт Картера для оркестра был впервые исполнен в 1970 году, а Струнный квартет № 3 , за который он получил вторую Пулитцеровскую премию, в 1973 году.

1980-е годы стали для Картера важным творческим периодом. Некоторые из его наиболее часто исполняемых произведений этого и последующих десятилетий включают Концерт для гобоя (1987); Концерт для скрипки с оркестром (1990), запись которого получила премию Грэмми 1993 года как лучшая современная композиция; Струнный квартет № 5 (1995); игривый Концерт для кларнета (1996); амбициозная Симфония: Sum Fluxae Pretium Spei (1993–96; «Я — приз текущей надежды»); опера «Что дальше?» (1999), о шести персонажах, пострадавших в автокатастрофе; Концерт для виолончели (2000), впервые исполненный Йо-Йо Ма; и продолжающаяся череда заказов после 100-летия композитора. Его музыку все чаще исполняли крупные оркестры и другие исполнители по всему миру, и он стал одним из немногих современных композиторов, чьи произведения вошли в стандартный репертуар.

Картер был первым композитором, получившим Национальную медаль искусств США (1985); правительства Франции, Германии, Италии и Монако также удостоили его высоких наград. Он стал членом Американской академии искусств и литературы и Американской академии искусств и наук. Ссылаясь на «остроумие и юмор… гнев… лиризм и красоту», присущие произведениям Картера, критик Эндрю Портер назвал композитора «великим музыкальным поэтом Америки».

Сочинения Картера под редакцией Джонатана Бернарда опубликованы в книге «Эллиот Картер: Сборник эссе и лекций, 1937–1995» (1997).

Эта статья была недавно отредактирована и обновлена ​​Кэтлин Койпер.