Шансон: вокальная музыка.

Шансон (франц. «песня»), французская авторская песня Средневековья и эпохи Возрождения. Шансон до 1500 года сохранился преимущественно в крупных рукописных собраниях, называемых шансонье.

Начиная с XII века, монофонический шансон достиг наибольшей популярности среди труверов XIII века, и его до сих пор можно найти в lais середины XIV века (форма песни-стиха) композитора и поэта Гийома де Машо. . Выживают только мелодии. В монофонических шансонах наблюдается развитие сложных музыкально-поэтических форм, восходящих к песням чуть более ранних собратьев труверов — трубадуров. Эти формы со временем были упрощены и стали формами-фиксами («фиксированными формами») сопровождаемого шансона.

Сопровождаемый шансон - для сольного голоса с написанными партиями для одного или нескольких аккомпанирующих инструментов - доминировал во французской песне от Машо до Хейна ван Гизегема и Антуана Буснуа в конце 15 века. Почти все сопровождаемые шансоны придерживаются одной из трёх форм фиксации: баллада, рондо или вирелаи ( qq.v. ). Стиль изысканный, песни явно написаны для придворной публики с высокими творческими стремлениями и изысканным вкусом. Общей темой была куртуазная любовь.

Шансон для вокального ансамбля имел несколько предшественников. Появился шансон, рассчитанный на двоих-троих; около 1460 г. стал проявляться политекстовый шансон, когда два или более певцов одновременно исполняли разные тексты. К концу XV века композиторы начали обращать внимание на новый вид фактуры шансона. Творчество фламандского композитора Жоскена де Пре показывает постепенный переход к стилю шансона с четырьмя голосами, исполняющими один и тот же текст, иногда в мелодической имитации, но также и в гомофоническом (аккордовом) стиле.

В следующем столетии четырехголосный стиль уступил место пяти- и шестиголосному. Хотя исправления форм предыдущих двух столетий больше не использовались, формальный контроль и стандартные образцы шансонов отличают их от итальянских мадригалов тех же лет. Лишь позже, в творчестве Адриана Виллаэрта и Жака Аркадельта (оба также писали мадригалы), стили начали сливаться, поскольку формальное оформление шансона стало менее строго зависеть от сбалансированных фраз и повторяющегося материала и в большей степени определяться мелодической имитацией. как основа конструкции.

В последующие годы 16 в. совершенствуется полифонический (многоголосный, обычно с переплетающимися мелодическими линиями) шансон в творчестве Орландо ди Лассо; и они увидели более гомофонный стиль, на который повлияла попытка сопоставить слова с музыкой в ​​размеренном стихе à l'antique , предложенном членами La Pléiade (французское общество, стремящееся вернуться к классической поэзии и музыке), примером которого является работа Клода. Ле Жень. После 1600 года шансон уступил место новому виду песни: air de cour для сольного голоса в сопровождении лютни.