Музыка пейот: Индейская музыка.

Музыка пейота, тип индейской музыки, связанный с священным употреблением вызывающего видения кактуса пейота ( лофофора ) последователями Индейской церкви.

Пейот в религии коренных американцев

Точное происхождение использования пейота в качестве религиозного таинства среди коренных народов Северной Америки остается неясным. Вполне возможно, что эта практика распространилась от уичоли и тараумара в Мексике через различные другие коренные народы, в частности карризо, каранкава, тонкава, а также мескалеро и липан-апачи, чтобы достичь навахо и других коренных групп юго-запада Соединенных Штатов. Штаты к середине-концу 1800-х годов. Церемониальное использование пейота распространилось с юго-запада на другие районы Соединенных Штатов, став хорошо известным в Оклахоме благодаря Куане Паркеру (команчи) и Джону Уилсону (Каддо, Делавэр и Френч). В 1918 году вариант традиции был официально зарегистрирован в Оклахоме как Индейская церковь. В этой традиции участники съедают бутоны кактуса пейот, чтобы обеспечить общение с Богом и наделение его полномочиями. В XXI веке многие коренные американцы продолжали практиковать сакраментальное употребление пейота не только в резервациях, но и в городских поселениях по всей территории Соединенных Штатов.

Контекст музыки пейота

Музыка пейота исполняется в контексте пейотовых «встреч». Хотя собрания во многом связаны с ритуалами исцеления, они также отмечают поминки, рождения и другие важные жизненные события, а также памятные моменты в истории сообщества. Встречи могут проводиться в вигваме или в другом специально отведенном месте для собраний. Они начинаются на закате и заканчиваются на рассвете следующего дня завтраком. Руководитель собрания, или «дорожный человек», наблюдает за общей линией церемонии, определяемой пением четырех основных песен: «Песня открытия», «Песня полуночной воды», «Песня восхода солнца» (также называемая «Песня рассвета»). ) и «Заключительная песня». Каждая из этих песен исполняется в определенный момент мероприятия и поется четыре раза. Между этими выступлениями другие певцы, которые могут быть мужчинами или женщинами, в зависимости от племенных и местных протоколов, исполняют дополнительные песни в наборах по четыре штуки; как и четыре основные песни, каждая песня в наборе повторяется четыре раза. Остальные участники оказывают хоровую поддержку ведущим песни.

Элементы производительности

В ритуалах Индейской церкви песни пейота сопровождаются погремушкой из тыквы, которую трясет ведущий песни, и барабаном с водой, на котором играет другой участник собрания. Погремушка сделана из высушенной тыквы, наполненной камнями или другими источниками шума и прикрепленной к деревянной ручке. Его украшают в соответствии с конкретным вариантом ритуала, в котором он будет использоваться. Водяной барабан обычно представляет собой небольшой железный чайник, частично наполненный водой. К отверстию котла веревкой прикреплен барабан из шкуры животного. Относительная влажность и герметичность пластика, а также уровень воды внутри чайника определяют высоту звука и резонанс инструмента.

Хотя инструментальное сопровождение песен с пейотом основано на двойном ритме, сами песни обычно не соответствуют обычному размеру. Аккомпанемент исполняется в быстром темпе как на погремушке, так и на водяном барабане. Держа палку, барабанщики одной рукой отбивают ритм. С другой стороны, они манипулируют высотой звука, чтобы поддержать мелодию певца, наклоняя инструмент и перемещая воду внутри. Таким образом, водяной барабан выполняет в музыке пейота как ритмичную, так и мелодическую функцию.

Песни пейота исполняются как в унисон, так и в гармоничной обстановке, отражая пересечение музыкальных культур коренных американцев и Европы. Об этом пересечении также свидетельствуют тексты песен, которые состоят по-разному из вокабул (нелексических слогов), слов на определенном индейском языке и слов на английском языке, в зависимости от предпочтений и намерений создателя каждой песни. Среди особенностей, которые отличают песни пейота от других межплеменных жанров, таких как песни пау-вау на равнинах, - относительно расслабленное качество голоса и использование определенных словосочетаний (например, эй, не но ва ) в мелодическом ритме.

Музыка пейота в современной популярной культуре

С середины 20 века музыка пейота становится все более заметной в популярной культуре. Первые коммерческие записи музыки пейота появились в 1940-х годах на лейбле American Indian Soundchiefs, основанном методистским министром Кайова Линном Д. Пауахти. Хотя эти релизы, возможно, изначально предназначались для использования последователями Индейской церкви, в конечном итоге они добились перекрестного успеха и привлекательности для широкой публики. Саксофонист Джим Пеппер, например, оставил заметный след в мире поп-музыки своей аранжировкой пейотовой песни «Witchi Tai To» (1969), вдохновленной джазом, роком и кантри. Песня достигла 69-го места в чарте Billboard Hot 100 в год своего выпуска, а позже была исполнена каверами различных исполнителей по всему миру. «Витчи Тай То» в различных версиях оставалась популярной и в 21 веке. Песни пейота получили дальнейшую популяризацию благодаря индейским певцам Верделлу Примо (Дакота или сиу) и Джонни Майку (навахо), чьи « Благословите людей: гармонизированные песни пейота » (2000) получили премию «Грэмми» в 2001 году как лучший музыкальный альбом коренных американцев. С 2007 года премия Native American Music Awards, основанная в 1998 году в честь достижений коренных американцев в музыкальной индустрии, включает категорию «Лучшая запись церкви коренных американцев».

Джон-Карлос Переа