19 выдающихся зданий Дании, которые стоит увидеть.

Дания занимает полуостров и архипелаг, состоящий из более чем 400 островов. Его архитектурный ландшафт так же разнообразен, как и земля, которую он занимает.

Более ранние версии описаний этих зданий впервые появились в книге « 1001 здание, которую вы должны увидеть , прежде чем умереть» под редакцией Марка Ирвинга (2016). Имена писателей указаны в скобках.

• Горные жилища (MTN)

  Høpfner A/S сдала в эксплуатацию проект Mountain Dwellings (MTN), спроектированный фирмой BIG (Bjarke Ingels Group) в Эрестаде. Участок MTN окаймляет железнодорожные пути, и зонирование требовало строгого соотношения двух третей парковки и одной трети жилой площади. Жилье распределено на 11 лестничных этажах, выходящих на юг, и каждая квартира представляет собой пентхаус с садом на крыше. Оросительная вода стекает в коллективный подземный резервуар для воды. Восемьдесят квартир гарантируют, что строительство, завершенное в 2008 году, не будет ни слишком большим, ни неэкономно маленьким. Лоскутное одеяло квартир, похожих на шале, расположено на бетонном фундаменте, покрытом с северной и западной сторон перфорированными алюминиевыми «фресками» горы Эверест, позволяющими воздуху и свету проникать на парковку. При дневном свете фрески выглядят реалистично, но ночью внутреннее освещение превращает их в фотографические негативы.

  Парковка в MTN является преимуществом. От вестибюля (главный вход через гараж) вверх жильцы паркуются возле входной двери и пересекают проход, чтобы попасть в коридор. Однако те, у кого нет автомобилей, не являются жителями второго сорта. Они имеют удовольствие подняться на фуникулере прямо к себе в подъезд. (Денна Джонс)

• Художественный музей Фарерских островов

  Архитекторы Северных стран часто используют традиционные формы в качестве ориентиров в своей архитектуре. Архитектура Художественного музея Фарерских островов развивает визуальные напоминания, создавая своего рода обновленную деревенскую архитектуру. В здании находится художественный музей острова. Фарерские острова, небольшая самоуправляющаяся часть Дании, имеют население менее 50 000 человек и отличаются яркой культурной жизнью. Художественный музей Фарерских островов предлагает программу смены выставок наряду с постоянной коллекцией, в основном демонстрируя произведения художников, родом из островов.

  Якуп Паули Грегориуссен спроектировал северное крыло музея для Художественного общества Фарерских островов, открытого в 1970 году. Грегориуссен, сотрудничая с Н.Ф. Труэльсеном, также работал над более поздним дополнением ряда галерей, открытых в 1993 году. Просмоленное дерево покрывает фасад прогона зданий. В традиционной скандинавской архитектуре преобладает использование дерева из-за его обилия. Викинги, колонизировавшие Фарерские острова в конце I тысячелетия, также строили свои корабли из просмоленного дерева.

  Три большие шатровые крыши со стеклянными верхушками расположены на небольших зданиях с фронтонами и фасадом с большими окнами. Здесь находится ряд галерей, демонстрирующих постоянные коллекции. Огромные окна открывают двусторонний вид на внутреннее и внешнее пространство. Как правило, для скандинавского здания особое внимание уделяется свету: днем ​​окна позволяют свету проникать в редкие пространства галерей, а по вечерам теплый свет соблазнительно светится в темноте. Общее впечатление — доступность, без какой-либо помпезности, которую иногда демонстрируют музеи. Натуральные материалы и дружественные пропорции гармонично сочетаются с современными методами строительства и окружающим впечатляющим ландшафтом. (Рийкка Куиттинен)

• Погребенная церковь

  На севере Дании, недалеко от моря и города Скаген, находится чудесный и самобытный ландшафт под названием Раабьерг-Майл (Раабьерг-Дюна). Местность здесь бесплодна, покрыта лишь кустарником. Песок управляет этим пустынным ландшафтом. Почти не существует никаких признаков человеческой жизни, однако, прогуливаясь по дюнам, посетитель внезапно натыкается на остатки церкви, выступающей из песка: церковь Св. Лаврентий Кирке (Церковь Св. Лаврентия). Как символ прошлого, церковь тихо, но уверенно приютилась среди дюн.

  Сегодня Св. Кирку Лаврентия называют Засыпанной песком или Погребенной церковью, единственной видимой частью которой является башня. Вокруг башни несколько красных кольев указывают на первоначальное расположение нефа и ризницы. Также отмечена стена старого кладбища. Яркий свет северной Дании освещает остатки башни. Посетителей в эти дни переполняет жуткое, загадочное ощущение, что молитвенный дом поднялся навстречу небу.

  Эта церковь Святого Лаврентия, которую некоторые считают хранителем мореплавателей, не могла противостоять разрушительным действиям внутренних врагов. Каждый год песчаные дюны перемещаются примерно на 49 футов на восток, охватывая все, что находится на их пути, и оставляя после себя пустынные, продуваемые всеми ветрами пустыни. Песчаная отмель образовалась на западном побережье Ютландии в 16 веке. К концу 18 века дюны достигли церкви, построенной примерно в 1300 году, и заставили прихожан пробиваться внутрь, чтобы присутствовать на службах. В 1795 году приход Скагена был вынужден закрыть его, оставив башню в качестве навигационного знака. Неф был снесен, а его части повторно использованы в других местах сообщества. Сегодня башня гордо стоит — символ сооружения, ставшего единым целым с природой. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• ИТ-университет Копенгагена

  Университет ИТ, расположенный к югу от центра Копенгагена, в городе Эрестад, является одним из нескольких зданий в районе захватывающей архитектуры, который включает в себя телевизионные студии и концертный зал Датской радиовещательной корпорации Жана Нувеля, а также жилые дома, спроектированные Стивеном Холлом. . Эта архитектурная набережная, усеянная звездами, находится в непосредственной близости от моря, главного аэропорта, системы метро и охраняемой зеленой территории Амагер Коммон.

  Это университетское здание, расположенное рядом с каналом длиной 2625 футов (800 м), расположено вокруг большого центрального атриума, пространства, наполненного светом из больших пятиэтажных окон и открытой крыши из стекла и стальных балок. выше. Стеклянные боксы разного размера, служащие местом встреч студентов, выступают консольно над двумя параллельными зданиями, соединяющими это центральное пространство. Архитекторы из Henning Laresen Architects придали пространству оживленную динамику, позволив студентам, сотрудникам и прохожим увидеть, что происходит внутри здания. Результатом такой открытости является здание, которое излучает активность и дает ощущение прозрачности и свободы для идей, исследований и вдохновения. Здание, построенное в 2004 году, имеет металлический каркас, охватывающий всю конструкцию. Стеклянные фасады оклеены разными цветами. Внутри тоже присутствует цвет; Дисплеи цифровых произведений искусства, разработанные Джоном Маэдой, проецируют красный и зеленый цвета на поверхности атриума. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Орхусская ратуша

  В 1937 году Арне Якобсен и Эрик Мёллер были выбраны городским советом Орхуса для создания одного из самых знаменитых и инновационных зданий датской архитектуры 20-го века. Несмотря на Вторую мировую войну и нацистскую оккупацию, их ратуша была открыта в 1941 году; в 1994 году он был отмечен для сохранения из-за своего уникального дизайна.

  Здание, расположенное в центре Орхуса, состоит из четырех этажей. Он разделен на три перекрывающихся блока, каждый из которых представляет собой отдельную сервисную функцию. Площадкой представителей выступает блок, обращенный в сторону основной части города, включая главный вестибюль. Центральный офисный блок с длинным коридором, разделяющим все офисы с обеих сторон, пересекается с главным залом, который соединяет вестибюль с третьим зданием, меньшей и нижней секцией, содержащей зону обслуживания граждан. Монументальные блоки ратуши подняты на башню высотой 197 футов (180 м). Как и остальная часть здания, башня покрыта норвежским мрамором Порсгрунн.

  Ратуша Орхуса отражает многие аспекты модернизма Арне Якобсена и Эрика Мёллера. Жесткая, но открытая и легкая конструкция прекрасно работает, особенно на открытом воздухе. Холодный серый цвет мрамора, бетона и белого цемента резко контрастирует с покрытой медью крышей цвета ярь-медянки и деталями часов. Ощущая величественное достоинство, ратуша сочетает в себе классические традиции монументальной архитектуры со спокойным, открытым и прогрессивным стилем дизайна. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Орхусский университет

  Орхусский университет был основан в 1928 году. После трех лет существования учебных заведений в различных зданиях по всему городу было решено создать один кампус и централизовать факультеты. Первоначально весь участок был спроектирован К. Ф. Мёллером в сотрудничестве с Кей Фискер, Полом Стегманном и ландшафтным садовником Карлом Теодором Соренсеном в период с 1931 по 1942 год; с тех пор CF Møller, позже CF Møller Architects, взял на себя единоличное управление и работал над университетскими разработками до 2001 года.

  Университет расположен в северной части Орхуса и окружен пышными парковыми зонами, характеризующимися глубокой моренной расщелиной. Пейзаж вместе с зданиями из желтого кирпича гармоничен и хорошо подходит для изучения. Многие здания расположены близко друг к другу, а их единообразный вид обусловлен постоянным использованием желтого кирпича и плитки. Эти материалы повторяются и в дизайне интерьера — и стены, и пол покрыты желтой плиткой. Такая последовательность говорит о бережном отношении к строительным материалам, а также к интерьеру и экстерьеру. Большой зал под открытым небом усиливает послание, словно сливаясь с территорией.

  К. Ф. Мёллер был пионером датской модернистской и функционалистской архитектуры. В Орхусском университете он освоил синтез формы, функции, строительных материалов и ближайшего окружения. Этот идеал был реализован при расширении университета в период с 1998 по 2001 год, когда были построены еще пять аудиторий, снова в едином прямоугольном стиле из желтого кирпича, разработанные в соответствии с первоначальной концепцией. В одном зале датский художник Пер Киркеби покрыл площадь 5380 квадратных футов (500 квадратных метров) красивой росписью стен и потолка, добавив море цвета к чистой, функциональной и неприхотливой архитектуре. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Церковь в Багсварде

  Когда Йорну Утцону было поручено спроектировать церковь в Багсверде, в нескольких милях к северо-западу от Копенгагена, он только что ушел из проекта Сиднейского оперного театра. Это прочное здание, чем-то напоминающее промышленный объект с использованием материалов, считается одной из самых знаменитых работ Утцона. Церковь построена с тщательным вниманием к чистоте и простоте, характеристикам, которые характеризуют атмосферу большинства скандинавских церквей. План здания прямоугольный, 262 на 72 фута (80 х 22 м); Внешний вид плотно облицован сборными белыми бетонными панелями с серой алюминиевой крышей, которая кажется холодной, но в то же время спокойной и собранной. К зданию примыкают небольшие внутренние дворики, создающие ощущение приватности. Интерьер впечатляет; особенно поражает посетителей главное пространство. Почти все белое: белые бетонные стены и полы, а решетка вокруг алтаря сделана из глазурованных белых плиток, отражающих свет, падающий как из мансардных окон, так и из боковых фонарей. Тяжелый арочный потолок органичной формы переходит в основное пространство с большой элегантностью и мягкостью. Безмятежность здания, построенного в 1976 году, еще больше подчеркивается использованием светлой, побеленной сосновой древесины в скамьях, дверях, окнах и органе. Добавление яркого текстиля, напольных дорожек и облачений, разработанных дочерью Утцона Лин, также хорошо работает в этом мирном пространстве. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Музей Торвальдсена

  Бертель Торвальдсен был одним из лучших скульпторов неоклассицизма в Европе. Он родился в Копенгагене, с 1796 года учился в Риме и провел там большую часть своей жизни, принимая заказы со всей Европы. В 1838 году он решил навсегда вернуться домой, основав музей, в котором разместились его коллекции гипсовых моделей всей его продукции, а также современных картин и антикварных артефактов.

  Музей Торвальдсена — ключевое здание в истории датского классицизма, построенное в 1848 году, когда старый неоклассицизм выходил из моды, но до того, как историзм укоренился. Музей был первой и самой важной работой его архитектора Михаэля Готлиба Биндерсбёлля. Он был построен на месте старого Королевского каретного двора, недалеко от дворца Кристиансборг. Повторное использование фундамента этого здания во многом определило размеры музея. Исследование Биндерсбёллем полихромии в отделке старинных зданий существенно повлияло на его дизайн.

  Основной цвет простого и массивного экстерьера — насыщенная охра, а архитектурные элементы выбраны в белом, зеленом и синем цветах. Портальные мотивы входного фасада перенесены по бокам, где они содержат окна, и обрамляют замечательный фриз с'граффито («поцарапанная» штукатурка) работы Йоргена Зонне, изображающий транспорт коллекций Торвальдсена из Рима в Копенгаген в современном костюме. эквивалент древнеримского триумфа. Интерьер музея оформлен в простых темных тонах, подчеркивающих скульптуру, а потолки украшены красками и лепниной в помпейском стиле. Входной вестибюль большой, с цилиндрическим сводом. За ним двор окружает застекленный перистиль, а в боковых крыльях есть ряд небольших комнат или ниш, в которых размещаются отдельные крупные произведения искусства. (Чарльз Хинд)

• Церковь Грундтвиг

  В 1913 году архитектор Педер Вильгельм Йенсен-Клинт выиграл конкурс на проект церкви как памятник популярному автору гимнов Н. Ф. С. Грундтвигу, но первый камень в фундамент был заложен только в 1921 году. Объект представляет собой площадь в жилом пригороде Биспебьерг на северо-западе Копенгагена, где Йенсен-Клинт также спроектировал окружающие дома. Церковь задумана в стиле экспрессионизма, но ее форма также опирается на готические кирпичные церкви Северной Европы и здания датского национального романтического движения. При его строительстве было использовано более шести миллионов желтых кирпичей.

  Среди наиболее ярких особенностей церкви — высокий входной фасад с трехчастным фронтоном, украшенным нижним зиккуратом и выступающей центральной частью. Далее по бокам здания спускаются ступенчатые кирпичные фронтоны в стиле экспрессионизма, перемежающиеся этиолированными окнами и увенчанные остроконечными арками. Интерьер представляет собой современную интерпретацию готического собора с длинным нефом и проходами, остроконечными аркадами и высотой потолка около 115 футов (35 м). Однако в этом случае традиционные резные каменные украшения заменяются открытыми рядами выступающей и отступающей кирпичной кладки. Даже две кафедры, одна в конце под башней, а другая в хоре, сделаны из кирпича.

  В 1930 году, прежде чем строительство было завершено, Йенсен-Клинт умер. Последние работы, включая фасад органа и большую часть мебели, завершил его сын Кааре Йенсен-Клинт. Церковь была окончательно освящена в 1940 году. (Маркус Филд)

• Главный офис Нордеа

  Архитекторы Henning Larsen Architects тщательно проработали каждую деталь штаб-квартиры Nordea в Копенгагене, построенной в 1999 году, отполировав каждый элемент. Комплекс зданий состоит из шести стеклянных крыльев, каждое из которых имеет шесть этажей. Они расположены под углом 90 градусов к внутренней части гавани. На южной стороне города, в стороне от гавани, находится главный вход — здание П-образной формы, облицованное песчаником. Оно резко контрастирует с другими зданиями, легкими и почти невесомыми, не только из-за стеклянных фасадов, но и потому, что все стеклянные секции закрыты и приподняты над землей медными каркасами. Точно так же ночью, когда огни окутывают конструкцию и под ней, кажется, что здания парят над землей, становясь частью канала. Однако якорем здесь является U-образное здание, которое возвращает нас на сушу. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Соседский дом

  Kvarterhuset (Квартал-хаус), расположенный на юго-западе Копенгагена, представляет собой четырехэтажную пристройку промышленных помещений, построенных в 1880 году. Сегодня он включает в себя публичную библиотеку, кафе, школу и конференц-залы. Большое открытое фойе соединяется с библиотекой, а белая винтовая лестница и белые пешеходные мостики ведут публику на другие этажи, а также в соседние здания. Расширение стеклянной коробки приподнято над землей благодаря опирающимся бетонным столбам, создавая ощущение волшебства. Несущая конструкция фойе выполнена из фанеры с панелями из термостекла, установленными в каркас из сосновой древесины, что создает впечатление легкой и воздушной среды.

  Квартал-хаус, построенный в 2001 году, омолаживает район, где довольно тяжелые и темные кирпичные здания создают мрачную атмосферу. Это открытое и привлекательное здание, проливающее свет на улицу и на здания, возвышающиеся над ним на два или три этажа. Его присутствие вселяет чувство оптимизма и повышает ожидания общественности, которая посещает его для учебы, досуга и занятий спортом. Quarter House функционирует как столь необходимый общественный центр в застроенном городском районе, где мало общественных мест, где местные жители могут встретиться. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Общежитие Титгена

  В районе Эресунн, к югу от Копенгагена, с начала XXI века быстро появились современные здания. Многие из этих зданий имеют схожие архитектурные черты — угловатые и резкие очертания. Напротив, общежитие Титгена привносит органические изгибы и размеры в архитектуру района. В здании могут разместиться до 360 студентов. Пять отдельных квартир, каждая из шести жилых этажей, образуют круг вокруг общего двора. Секции соединены башнями с лестницами и лифтами, позволяющими переходить из одной секции в другую. Жилые части здания, строительство которого было завершено в 2005 году, расположены во внешних секциях круглого блока. Общие помещения, такие как учебные помещения и кухня, выходят во внутренний двор. Все помещения организованы в структурные модули различной глубины и размера, создавая динамичную и яркую среду. В результате общий фасад здания выглядит асимметричным, что контрастирует со сбалансированной округлой формой конструкции. Дерево разрушает твердый бетонный каркас здания, приятно и гармонично смешивая искусственное с естественным. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Районная теплоэлектростанция

  В южной части Фюнена, острова между Ютландией и Зеландией, находится теплоэлектростанция Фааборг, на открытой местности недалеко от города, рядом с озером. Завод, построенный в 1996 году, состоит из двух одинаковых зеркальных корпусов, в которых размещены газовые двигатели; между зданиями находится большой накопительный резервуар. Два небольших здания со средствами управления и наблюдения расположены по другую сторону резервуара, что делает дизайн завода симметричным и гармоничным. Бетонные конструкции с фасадами из крупных блоков желтого кирпича говорят о геометрии и строгости, которые формируют преобладающие характеристики во всем дизайне.

  Благодаря холмистым зеленым полям и озеру, являющимся ближайшими соседями, ТЭЦ находится среди природных элементов, вдали от населения, использующего производимую ею энергию. Архитекторы позволяют проекту говорить на собственном архитектурном языке, не связанном с другими зданиями. Как самостоятельная скульптура, она стоит изолированно, но элегантно величественно на зеленых полях Фааборга. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Дома Кинго

  Йорн Утцон стремился создать архитектуру, доступную всем людям. Его также интересовали топография, окружающая среда и то, как люди влияют на уровень жизни своего окружения. Эти мысли проиллюстрированы и воплощены в его «Домах Кинго», проекте жилого строительства в Хельсингёре, построенном в 1961 году. Схема включает в себя 60 домов, которые местные жители называют «римскими домами» из-за их стиля римского атриума.

  Дома Кинго расположены на красивом холмистом ландшафте рядом с прудом. Каждый дом имеет Г-образную форму и имеет собственный двор. Все черепичные крыши имеют равномерный наклон, что придает особую динамику общей конструкции. Если рассматривать их по отдельности, единицы составляют частные сферы, но если их рассматривать в целом, единицы также представляют собой среду, в которой существует особое чувство коллективного и общинного. Три четверти поместья отведено под общественные помещения.

  Хотя каждый дом кажется защищенным и закрытым, его зигзагообразное расположение позволяет зданиям поддерживать связь с внешним окружением; внутри каждого помещения эта прозрачность усиливается за счет больших окон от пола до потолка. Утцон смог полностью реализовать свои идеи в Хельсингёре, привнеся оригинальное видение жилищных проектов, которым в то время уделялось мало внимания. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Государственная тюрьма Восточной Ютландии

  Большинство тюрем в Дании были построены в начале 20 века. Однако из-за растущих потребностей в безопасности и нового внимания к условиям жизни заключенных многие из этих тюрем не соответствуют стандартам 21 века. Государственная тюрьма Восточной Ютландии, строительство которой было завершено в 2006 году, является тюрьмой закрытого типа, второй в своем роде в Дании. Комплекс расположен на большом открытом поле недалеко от города Хорсенс. Хотя решёток перед окнами нет, окна сделаны из армированного стекла, а рамы вварены в стены. Тюрьма ультрасовременная и вмещает до 230 заключенных, каждый из которых имеет камеру площадью 129 квадратных футов (12 квадратных метров) с собственным туалетом и душем. Отличительной особенностью этого двухэтажного здания является то, что архитекторы фирмы Friis + Moltke сделали акцент на нескольких единицах вместо одной большой конструкции. Кольцевая стена тюрьмы имеет длину 4593 фута (1400 м), а общая длина тюремного забора составляет 2,55 мили (4 км). Потолки выполнены из стали, а стены из железобетона. Это здание не является типичной тюрьмой-крепостью; она невысокая, и архитекторы учли, что у каждого заключенного должен быть свой взгляд. Группа отдельных квартир делает его больше похожим на группу домов, чем на большое мрачное учреждение. Внутри заключенные сталкиваются с заставляющей задуматься скульптурой датского художника Кристиана Леммерца, изображающей золотого ангела с грудью, крыльями и татуировками. На одной руке ангела написано «Бог», а на другой — «Собака». (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Музей современного искусства Луизианы

  Музей современного искусства Луизианы в Дании — это необычное хранилище произведений искусства. Хотя сами коллекции впечатляют, именно красота обстановки, в которой Йорген Бо и Вильгельм Волерт постепенно, в течение нескольких десятилетий, создали продуманный и скромный дом для этих коллекций современного искусства, продолжает ежегодно привлекать множество посетителей.

  В 1956 году бизнесмен Кнуд Йенсен купил поместье Луизиана с видом на пролив Эресунн между Данией и Швецией. Он намеревался открыть свою коллекцию произведений искусства для публики и нанял молодых архитекторов Бо и Волерта, чтобы они построили для этой цели новое крыло к существующей вилле 19 века. Виллу окружал красивый пейзаж, и архитекторы хотели создать здание, подходящее для музея мирового уровня, не конкурирующее с искусством и природным великолепием поместья. В результате получились три небольших павильона, соединенных с домом арочными стеклянными коридорами, напоминающими Миса ван дер Роэ. По мере того как коллекция росла, архитекторы дополняли свой дизайн. Сегодня комплекс включает в себя крыло, утопающее в склоне холма, отражающее наклон самой земли, и подземное здание, предназначенное для размещения светочувствительных фотографий и отпечатков.

  Это здание бросает вызов восприятию музея как кунсткамеры. Луизианский музей современного искусства — это органическое целое, живая часть ландшафта, в котором он обитает. Искусство выставлено внутри и снаружи, а само здание представлено как экспонат, как и вид за его пределами. Речь идет не только об архитектуре, но и о природе и пейзажах. (Жюстин Сэмбрук)

• Музей современного искусства Аркен

  В 1988 году, будучи еще студентом-архитектором и ему было всего 25 лет, Сорен Роберт Лунд выиграл конкурс на проект нового музея современного искусства, расположенного в заливе Кёге, в 12 милях (19 км) к югу от Копенгагена. Он прекрасно понимал, что музей должен соответствовать своему окружению, а линии пейзажа сливаться со зданием. Результатом стал оригинальный дизайн, напоминающий корабль, прочно стоявший у береговой линии. Сегодня Аркен предлагает фантастический вид на море, впитывая и имитируя морскую атмосферу.

  В здании, построенном в 1996 году, доминируют белые бетонные стены и полы, резкие очертания стальных балок и дверей, прямые углы и потолки различной высоты. Осевой коридор длиной 492 фута (150 м) прорезает всю конструкцию. С одной стороны стена плоская, с другой — арочная. Вдоль края плоскости расположено несколько выставочных площадей с большими и меньшими, более уютными помещениями, а изогнутая стена ограничивает фойе и многофункциональный зал. Ось искусства управляет не только изнутри; оно также охватывает внешний мир, по-видимому, стирая любые границы между культурным миром внутри и природой снаружи. Это слияние с внешним миром также подчеркивают мансардные окна, привносящие свет и простор в увесистый бетонный интерьер.

  В главном фойе посетителя встречает огромная глыба норвежского гранита, мощно обозначающая вход. Блок, отсылающий к истории ландшафта, обработан четырьмя различными способами: матовым, шероховатым, гладким и полированным. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Замок Русенборг

  Кристиан IV, король Дании и Норвегии с 1588 по 1648 год, прославился своим большим интересом к культуре, в частности к архитектуре. Многие из его архитектурных проектов можно увидеть в Копенгагене, например, Старую фондовую биржу, Круглую башню и замок Русенборг. Замок изначально был построен как летняя резиденция короля и находится на территории Королевского сада, который он также спроектировал. Хотя замок строился и расширялся почти 30 лет, сегодня он представляет собой прекрасный образец голландского ренессанса.

  Между 1606 и 1607 годами король построил двухэтажную беседку из красного кирпича с башней, увенчанной шпилем, и двумя пролетами, выходящими на восток. Сегодня эта первая часть здания представляет собой центральную часть южной структуры замка. Начиная с 1613 года дом был расширен, а в 1624 году большая часть здания была завершена, так что к тому времени оно включало третий этаж, Длинный зал, Большую башню и несколько шпилей. В 1634 году король потребовал сделать более заметный вход в главные официальные покои, заменив существующую лестничную башенку на нынешнюю и добавив внешнюю двойную лестницу, соединяющую вход на второй этаж. В замке сочетаются три естественных цвета с использованием красного кирпича, серого песчаника и медной крыши цвета ярь-янтаря, что делает здание выдающимся и привлекательным.

  Сегодня замок Русенборг представляет собой музей, в котором хранятся королевские регалии, регалии датской короны, а также коллекции парадного оружия, фарфора и стекла, представленные в роскошной обстановке в стиле барокко в стилях, выбранных преемниками короля в конце 17 века. Королю Кристиану IV в разработке структурных элементов проекта здания помогали архитекторы Бертель Ланге и Ханс ван Стенвинкель. По сей день остается неясным, насколько активно участвовал король. (Сигне Меллергаард Ларсен)

• Ратуша Рёдовре

  Арне Якобсен верил в универсальность дизайнерского искусства; по возможности он проектировал не только сами здания, но также оборудование и мебель, находившиеся внутри них. Как он заявил, «фундаментальным фактором является пропорция». Ратуша в Рёдовре, пригороде Копенгагена, демонстрирует его работу на всех уровнях дизайна. Копии часов, которые он спроектировал для зала совета, все еще производились в 21 веке, а дизайн его стульев, дверных ручек и столовых приборов в целом, пожалуй, более известен, чем его архитектура. Ратуша Рёдовре почти до боли проста и правильна по своему дизайну. В большом прямоугольном блоке расположены офисы и большинство других функций; в небольшом ящике сзади находится зал совета. Вот и все. Открытые стороны каждого блока представляют собой неизменные навесные стены из стекла и стали; закрытые торцевые стены облицованы простым черным камнем. Лишь отдельно стоящая веранда разгружает входной фасад. Внутри находится широкий центральный коридор, окруженный парными структурными колоннами, на которых стоит здание. Интерьер почти такой же скудный, как и экстерьер.

  Такую простоту трудно реализовать убедительно: архитектор рискует показаться лишенным воображения, а не сдержанным. Якобсен, однако, избегал крупномасштабных жестов по определенной причине: сохраняя простую форму, можно позволить интимному совершенству каждой детали здания задавать тон. Хорошее место, чтобы начать полюбить это чудесное, бесстрастное здание, — это его главная лестница, очень тонкие ступени которой проходят между зигзагообразными балками. Лестница поднимается через все три этажа здания, но никогда не касается стен. Вместо этого все это подвешено на трех тонких стальных стержнях. Здесь и во всем здании Якобсен, кажется, доводит до крайности знаменитый афоризм, приписываемый одному из его архитектурных героев Мису ван дер Роэ: «меньше значит больше». (Барнабас Колдер)