Rapero Irving: director americano.

Irving Rapero (nacido el 16 de enero de 1898 en Londres, Inglaterra; fallecido el 20 de diciembre de 1999 en Los Ángeles, California, EE. UU.), director estadounidense nacido en Gran Bretaña de la "edad de oro" de Hollywood, mejor conocido por sus adaptaciones literarias, especialmente Now, Voyager. (1942), Deception (1946) y The Corn Is Green (1945), todas protagonizadas por Bette Davis.

Trabajo temprano

El rapero se mudó con su familia a la ciudad de Nueva York a principios del siglo XX. Comenzó a trabajar en producciones teatrales mientras asistía a la Universidad de Nueva York y llegó a Broadway en la década de 1920. Después de firmar con Warner Brothers en 1935, trabajó como asistente de dirección y/o entrenador de diálogos en estrenos tan importantes como La historia de Louis Pasteur (1936), La vida de Emile Zola (1937) y Juárez (1939), todas dirigidas por William Dieterle y sobre Las hermanas (1938) de Anatole Litvak.

El apogeo de Warner Brothers

En 1941, el rapero recibió su primer encargo de dirección, Shining Victory , una majestuosa adaptación de la obra de AJ Cronin sobre un psicólogo investigador (interpretado por James Stephenson) cuya dedicación a su trabajo lo ciega ante el amor de su asistente (Geraldine Fitzgerald). Aún mejor fue One Foot in Heaven (1941), un poco de música americana con Fredric March como un ministro que lucha con los problemas de la Iglesia y el Estado. The Gay Sisters (1942), sin embargo, fue una telenovela plomiza protagonizada por Barbara Stanwyck, Fitzgerald y Nancy Coleman como hermanos ricos. Ahora bien, Voyager (1942), de una novela de Olive Higgins Prouty, era una telenovela de un nivel mucho mayor. Davis tuvo uno de los papeles definitorios de su carrera como una bostoniana reprimida que se transforma mientras está bajo el cuidado de un psiquiatra (Claude Rains) y luego se enamora de un hombre infelizmente casado (Paul Henreid). Tanto Davis como Gladys Cooper (como su tiránica madre) recibieron nominaciones al Premio de la Academia. Ahora, Voyager sigue siendo uno de los romances cinematográficos más recordados de la década de 1940.

Las aventuras de Mark Twain (1944) fue una visión bastante laboriosa de la vida del gran escritor; March interpretó el papel principal y Alexis Smith fue elegida como su esposa, Olivia. Luego, el rapero hizo The Corn Is Green (1945), una adaptación de una exitosa obra de Broadway de Emlyn Williams. Davis realizó una actuación convincente como Miss Lilly Moffat, una profesora de inglés que dedica su vida a los estudiantes empobrecidos de un pueblo minero galés de finales del siglo XIX. El rapero volvió a las películas biográficas con Rhapsody in Blue (1945), que se centró en los hermanos Gershwin: Robert Alda como George y Herbert Rudley como Ira; Oscar Levant, un viejo amigo de George, se interpretó a sí mismo. La música aclamada y las sólidas actuaciones compensaron el sofisticado bordado de los hechos en la película. En 1946, el rapero volvió a formar equipo con Davis, Rains y Henreid en Deception , un florido melodrama que se encontraba entre las mejores películas del director; se basó en la obra de teatro Monsieur Lamberthier de Louis Verneuil . Davis interpretó a una profesora de música cuyo matrimonio con un violonchelista (Henreid) se ve amenazado por su antiguo amante (Rains), un compositor egoísta.

En 1947, el rapero recurrió una vez más a las adaptaciones de Broadway, utilizando sus puntos fuertes como ex director de escena. La voz de la tortuga , de la obra de John Van Druten, fue una rara comedia romántica para el director. Ronald Reagan interpretó a un soldado de permiso y Eleanor Parker interpretó a una actriz que se enamora de él. El contrato del rapero con Warner Brothers expiró y, aunque más tarde trabajó más para el estudio, nunca volvió a alcanzar las modestas alturas que había alcanzado como empleado.

Películas posteriores

El primer proyecto independiente del rapero fue Anna Lucasta (1949), con Paulette Goddard como personaje principal, una prostituta cuya familia quiere que se case con un amigo de la familia con la esperanza de conseguir su dinero. Fue un papel que se originó en la producción de Broadway del mismo nombre de Philip Yordan, que contaba con actores afroamericanos. Además de los cambios de reparto, las referencias sexuales de la obra se omitieron en gran medida. La adaptación del rapero de 1950 de The Glass Menagerie de Tennessee Williams fue un encargo prestigioso y una transcripción respetable aunque poco inventiva del éxito escénico. Jane Wyman interpretó a Laura, una reclusa lisiada; Gertrude Lawrence como su bella madre sureña; y Kirk Douglas como el pretendiente que intenta sacar a Laura de su caparazón. También salió de escena El veneno de otro hombre (1951). El drama criminal, que se basó en la obra de Leslie Sands, protagonizó a Davis en uno de sus papeles más extravagantes, como una escritora de misterio que mata a su ex marido criminal cuando este reaparece de repente. Cuando su cómplice (Gary Merrill, el entonces marido de Davis) descubre el asesinato, la chantajea.

Después de la ampliamente criticada Bad for Each Other (1953), Rapper encontró el éxito con Forever Female (1953), una comedia alegre con Ginger Rogers como una actriz de teatro madura que admite a regañadientes que una actriz más joven (Pat Crowley) es más apropiada para la ingenua. papel que ambos codician. El conocimiento del rapero sobre el teatro (y sus temperamentales estrellas) proporcionó a la película una considerable verosimilitud. El drama Strange Intruder (1956) tuvo dificultades para superar una trama descabellada: un soldado moribundo, pensando que su esposa (Ida Lupino) le ha sido infiel, le pide a su amigo (Edward Purdom) que mate a sus hijos. El valiente (1956) fue una historia sentimental pero eficaz sobre un niño mexicano que intenta salvar a su toro mascota, Gitano, de la plaza de toros. El guión ganador del Oscar fue escrito por Dalton Trumbo, entonces incluido en la lista negra, bajo el seudónimo de Robert Rich, y Trumbo no tomaría posesión de la estatuilla durante casi 20 años. El mayor proyecto del rapero en algún tiempo fue Marjorie Morningstar (1958), su adaptación de la novela más vendida de Herman Wouk sobre una chica de Nueva York (Natalie Wood) que sueña con una carrera como actriz y, mientras trabaja en un campamento de verano en Catskills, tiene un romance con el carismático director de entretenimiento (Gene Kelly) de un resort cercano. Una vez más, el rapero pudo sacar provecho de su propia experiencia para autentificar el escenario veraniego de la historia.

Posteriormente, la carrera del rapero sufrió una caída precipitada. Después de trabajar en dos producciones italianas, regresó a Hollywood para realizar The Christine Jorgensen Story (1970), un relato vulgar del primer caso de reasignación de género en Estados Unidos, con John Hansen como protagonista. Pasaron ocho años más antes de que Rapper dirigiera su última película, Born Again , una dramatización de la conversión religiosa de Charles Colson (Dean Jones), un delincuente convicto de Watergate. Después de trabajar como director de diálogos en Sextette (1978), un musical de Mae West, el rapero se retiró. Murió pocas semanas antes de cumplir 102 años.

Michael Barson