Florencia Enrique: Fotógrafo y pintor suizo nacido en Estados Unidos:.

Florence Henri (nacida el 28 de junio de 1893 en Nueva York, Nueva York, EE. UU.; fallecida el 24 de julio de 1982 en Compiègne, Francia), fotógrafa y pintora suiza nacida en Estados Unidos asociada con la Bauhaus y mejor conocida por su uso de espejos y objetos inusuales. ángulos para crear fotografías desorientadoras.

A mediados de la adolescencia, Henri había perdido a sus dos padres. Fue criada por una serie de familiares en Silesia (ahora suroeste de Polonia), Londres, la Isla de Wight en Inglaterra y Roma. Comenzó a estudiar música en Londres y en 1911 era una pianista competente.

Henri se mudó a Berlín alrededor de 1912 y al principio continuó estudiando música, pero su atención se centró en las artes visuales, especialmente después de conocer al crítico e historiador de arte Carl Einstein, a través de quien conoció a los artistas de vanguardia de Berlín. Comenzó sus estudios de pintura en 1914 mientras estaba en Berlín. Henri se mudó a París en 1924 y tomó clases de pintura en la Académie Montparnasse y más tarde en la Académie Moderne. Se matriculó en la Bauhaus de Dessau, Alemania, en 1927. Allí estudió pintura con Josef Albers y László Moholy-Nagy la introdujo en la fotografía. También fomentó una estrecha amistad con su esposa, Lucia Moholy, quien tomó impresionantes fotografías en primer plano de Henri, y al cabo de un año Henri había abandonado la pintura por la fotografía.

Henri regresó a París en 1929 y montó allí un estudio. Practicó la fotografía y desarrolló una estética geométrica y abstracta muy influenciada por las vanguardias reinantes, especialmente el constructivismo y el cubismo tardío. Sus fotografías a menudo incorporaban espejos, que utilizaba para alterar y fragmentar el espacio. Henri se estableció como retratista y fotógrafa comercial en las industrias de la publicidad y la moda. Se hizo conocida por sus naturalezas muertas muy recortadas y por sus retratos, la mayoría de los cuales eran de mujeres. Entre sus imágenes más conocidas se encuentra un autorretrato de 1928 con dos bolas y un espejo. Su interés por las líneas nítidas y los detalles claros la alineó con el movimiento fotográfico New Vision (Neue Sehen) liderado por Albert Renger-Patzsch. Participó en varias exposiciones fotográficas importantes, entre ellas “Film und Foto” (1929, Stuttgart) y “Das Lichtbild” (1931, Munich), y realizó su primera exposición individual en 1930 en París.

Su producción disminuyó significativamente durante la Segunda Guerra Mundial, inicialmente debido a la falta de materiales y finalmente, con la ocupación nazi de Francia, debido a la prohibición de su tipo de fotografía abstracta. Después de la guerra, Henri volvió a pintar. Como fue el caso de muchas mujeres artistas de principios del siglo XX, su trabajo fue olvidado hasta que el renovado interés de las académicas feministas lo resucitaron en la década de 1970. Tuvo su primera exposición individual en cuatro décadas en 1974, momento en el que también se publicó un pequeño portafolio de su trabajo. Desde entonces, ha sido incluida en varias exposiciones individuales y colectivas junto a muchas mujeres talentosas de su época.

Naomi Blumberg