¿ Cuáles son algunos ejemplos notables de adaptaciones cinematográficas de Romeo y Julieta ?.

Independientemente de si te has comprometido a leer detenidamente el texto real de la obra de William Shakespeare, es muy probable que pienses en Romeo y Julieta como la historia representativa de un amor desventurado. Una fijación común en la pasión entre Romeo y Julieta, casi separada de su trágico e impactante doble suicidio, podría explicar por qué Romeo y Julieta se ubicaron como la segunda obra de Shakespeare más producida a principios de la década de 2010 (justo después de la mucho más alegre Una noche de verano). Sueño ). Además de sus frecuentes apariciones en escena, varias adaptaciones cinematográficas desde principios del siglo XX han presentado Romeo y Julieta a un público más amplio. Algunas de las más distintas son Romeo y Julieta (1968) de Franco Zeffirelli, Romeo + Julieta (1996) de Baz Luhrmann y la comedia romántica de zombies Warm Bodies (2013).

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A primera vista, Romeo y Julieta de Zeffirelli parece adherirse más lealmente a la obra escrita. Con la excepción de ligeros adornos, los versos de Shakespeare permanecen intactos y los actores visten trajes de época en locaciones en Italia. Sin embargo, este lanzamiento de 1968 reemplazó inmediatamente a su predecesor de 1936, que también parecía innovador en su vívida recreación de la opulencia de la Italia del Renacimiento. Ese predecesor, la producción de Romeo y Julieta de los estudios Metro-Goldwyn-Mayer del director George Cukor , le costó al estudio más de 2 millones de dólares, entonces una cantidad récord. La película británico-italiana de Zeffirelli se distinguió del primer intento de adaptación de Hollywood al elegir actores jóvenes para interpretar a los protagonistas adolescentes de la obra. La historia de Shakespeare sobre dos jóvenes amantes que están condenados a causa de las decisiones de los adultos en sus vidas adquirió una nueva premonición cuando la película se estrenó en medio de la agitación social liderada por los jóvenes a finales de los años 1960. En una reseña positiva de la película en la revista Life , el crítico Maurice Rapf escribió: “Observa a Julieta reaccionar rebeldemente ante la ira frustrada de su padre cuando se niega a casarse con Paris y sabes que Zeffirelli ha captado lo que Shakespeare estaba tratando de decir sobre la brecha generacional. .” Algunos puristas de Shakespeare aún lograron sentirse ofendidos por los cortes que Zeffirelli y sus compañeros guionistas habían hecho en el texto. Pero el historiador de cine Douglas Brode sostiene en su libro Shakespeare in the Movies que los cortes se hicieron para adaptarse mejor a las capacidades visuales de la película y porque “las largas descripciones de Shakespeare pretendían compensar su propia incapacidad para mostrar ese tipo de cosas”, lo que la película permitió. Zeffirelli para mostrar vívidamente.

Si los puristas pudieron encontrar problemas con Romeo y Julieta de Zeffirelli , generalmente considerada la adaptación cinematográfica más definitiva, hubo mucho que los sorprendió en la versión posmoderna de Baz Luhrmann de la obra en 1996. Luhrmann, al igual que Zeffirelli, vio potencial en la historia para capturar al público joven. , pero adoptó un enfoque decididamente diferente: se mantuvo el diálogo de la obra original, mientras que el vestuario y el escenario se actualizaron a una versión exagerada del momento cultural de mediados de los noventa. Los críticos compararon la estética de la película con una visión hipersaturada de un mundo dominado (es decir, subversivo) por MTV. En sentido literal, la banda sonora es una mezcla de rock alternativo y R&B. En el elaborado mundo de excesos absurdos de Luhrmann, Romeo y Julieta de Leonardo DiCaprio y Claire Danes parecen los personajes más arraigados en lugar de las figuras ingenuamente apasionadas de interpretaciones cinematográficas anteriores. Parece ridículo que su historia termine tan trágicamente como cuando son las figuras más apagadas. En una reseña que mostraba a Romeo + Julieta sin piedad, Roger Ebert escribió: "Esta producción fue una muy mala idea". Sin embargo, la puntuación total de las críticas, según Rotten Tomatoes, es del 72 por ciento. La taquilla mundial de la película superó los 147 millones de dólares, una cifra impresionante que demuestra que la audaz reimaginación de la obra de Shakespeare por parte de Luhrmann encontró audiencia.

Una comedia romántica apocalíptica de zombies basada libremente en el texto de Romeo y Julieta puede parecer la última película que debería recomendarse a un purista de Shakespeare. Aún así, Warm Bodies (adaptación de un libro del mismo nombre) y sus tenues vínculos con la obra del siglo XVI hablan de la forma en que Shakespeare estableció el modelo para las historias de amor desventuradas. La película, dirigida por Jonathan Levine, hace guiños descarados a su material original para aquellos que están prestando atención: el protagonista zombi convertido en héroe se hace llamar R, la heroína humana se llama Julie, e incluso hay una escena de balcón entre los dos. de ellos. La tortuosa improbabilidad de su unión romántica es innegablemente shakesperiana, pero, a diferencia de la tragedia original, al final de Warm Bodies , Julie sigue viva y R está vivo de nuevo. La intersección de géneros de este lanzamiento de 2013 podría ser lo suficientemente atractiva sin proclamarse basada en Romeo y Julieta , pero la obra de Shakespeare resulta integral para el humor de la película.