13 grandes películas alemanas: desde los clásicos de Fritz Lang hasta los experimentos de Michael Haneke.

"El cielo sobre Berlín", "¡Adiós Lenin!", "Llaman a las puertas del cielo" y otras obras legendarias.

13. Tambor de hojalata

El Blechtrommel

  • Alemania, Francia, Yugoslavia, Polonia, 1979.
  • Drama, militar.
  • Duración: 142 minutos.
  • IMDb: 7.5.
Películas alemanas:
Fotograma de la película “El tambor de hojalata”

Oskar nació en Danzig a mediados de los años 1920. Además, su madre no sabía exactamente cuál de sus dos novios era el padre. El niño, a la edad de tres años, se desilusionó del mundo adulto, se cayó deliberadamente por las escaleras y decidió no crecer nunca. En el cuerpo de un niño, atraviesa todas las dificultades de los tiempos de guerra.

La adaptación cinematográfica de la novela homónima de Günter Grass, dirigida por Volker Schlöndorff, provocó al principio muchos escándalos. Los autores fueron incluso acusados ​​de distribuir pornografía infantil. Pero años después, el público apreció el drama filosófico. Ahora El tambor de hojalata es considerada una de las principales películas de la Nueva Ola alemana.

12. Soy Cristina

Christiane F. — Wir Kinder vom Bahnhof Zoo

  • Alemania, 1981.
  • Drama, biografía.
  • Duración: 138 minutos.
  • IMDb: 7.6.

La joven Christina, que ama la música de David Bowie, se enamora de un chico mucho mayor que ella. Para estar más cerca de su amante, la chica comienza a consumir drogas y poco a poco va cayendo hasta el fondo. Pasa todo el tiempo buscando dinero para la siguiente dosis, prostituyéndose y robando cosas. La familia intenta salvar a Christina, pero es muy difícil.

Esta película está basada en el libro autobiográfico de la escritora Christiane F. Tanto la novela como la película causaron una resonancia sin precedentes en la sociedad. El caso es que en Alemania Occidental a finales de los años 70 se produjo una auténtica epidemia de drogadicción entre los adolescentes. El público en general no sabía nada de esto. Fue la película cruda y realista la que abrió un mundo aterrador para muchos.

Una razón adicional de la popularidad del proyecto fue la banda sonora escrita por David Bowie. Incluso protagonizó la película, apareciendo en un número de concierto.

11. ¡Adiós, Lenin!

¡Adios Lenin!

  • Alemania, 2003.
  • Drama, melodrama, comedia.
  • Duración: 121 minutos.
  • IMDb: 7.7.
Películas alemanas: “¡Adiós, Lenin!”
Fotograma de la película "¡Adiós Lenin!"

Christiane vive en Berlín Oriental y cría sola a su hijo Alex. Debido al estrés, una mujer de mediana edad cae en coma en vísperas de la caída del Muro de Berlín. Ocho meses después, la heroína recupera el sentido, pero no puede preocuparse. Por lo tanto, Alex decide no contarle a su madre sobre la unificación de Alemania y crea cuidadosamente para ella la ilusión de una vida socialista.

En forma tragicómica, los autores de la película hablan sobre el colapso de los ideales y la adaptación a una nueva vida. Además, recrearon con mucho cuidado productos de Alemania del Este de finales de los años 80, que pueden resultar familiares a muchos espectadores rusos de mayor edad.

10. Cinta blanca

Das Weiße Band - Eine deutsche Kindergeschichte

  • Alemania, Francia, Italia, Austria, 2009.
  • Drama, suspense.
  • Duración: 144 minutos.
  • IMDb: 7.8.

En 1913, ocurren crímenes terribles en un tranquilo pueblo del norte de Alemania. Las sospechas recaen sobre los hijos del pastor local, aunque ellos mismos llevan brazaletes blancos como símbolo de pureza. El maestro del pueblo está tratando de resolver este asunto, pero resulta que cada residente del pueblo tiene sus propios secretos que nadie quiere revelar.

La película fue dirigida por Michael Haneke, uno de los representantes más brillantes del cine de autor moderno. Como en su trabajo anterior, "Hidden", el creador reflexiona sobre la naturaleza misma de la violencia y los rincones secretos del alma de cada persona. Además, Haneke conecta las acciones no sólo con el individuo, sino también con toda la sociedad. No en vano la historia termina con el estallido de la Primera Guerra Mundial.

"La cinta blanca" fue muy apreciada por los críticos de cine. La película ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes y recibió dos nominaciones al Oscar.

9. Nosferatu. Sinfonía de terror

Nosferatu, una sinfonía de los Grauens

  • Alemania, 1922.
  • Horror.
  • Duración: 94 minutos.
  • IMDb: 7.9.

El agente inmobiliario Thomas Hutter llega a la lejana Transilvania para reunirse con el Conde Orlok. Resulta que no parece humano en absoluto y parece un monstruo terrible. Hutter intenta escapar de Orlok, pero decide apoderarse de su esposa Helen.

Fue a partir de esta película dirigida por Friedrich Wilhelm Murnau que las películas sobre vampiros comenzaron a ganar popularidad . E incluso la imagen clásica del siniestro conde tuvo su origen en Nosferatu. Además, el director no pudo comprar los derechos de la adaptación cinematográfica de Drácula de Bram Stoker, por lo que los nombres de los personajes principales y la trama cambiaron ligeramente. Lo cual, sin embargo, no salvó a la viuda del escritor de reclamaciones.

La película, oscura para su época, incluso dio lugar al rumor de que Murnau invitó a un vampiro real a interpretar el papel principal, y el actor Max Schreck intentó comerse a sus colegas y al equipo de filmación. Mucho más tarde, este mito se plasmaría en la película “La sombra del vampiro” con John Malkovich y Willem Dafoe.

8. Stroszek

Stroszek

  • Alemania, 1977.
  • Drama, comedia.
  • Duración: 115 minutos.
  • IMDb: 7.9.
Películas alemanas:
Fotograma de la película “Stroszek”

Bruno Stroszek, que padece un trastorno mental, sale de prisión. Trabaja a tiempo parcial como músico callejero, pero sueña con una vida mejor. Para ello, el héroe, junto con su amiga anciana y prostituta Eva, viaja a Estados Unidos. Pero incluso allí la vida resulta muy difícil.

El director Werner Herzog en sus películas habla a menudo de la vida de personas rechazadas por la sociedad. Además, en pocos días escribió el guión de esta película específicamente para el actor no profesional Bruno S., que realmente llevaba mucho tiempo en tratamiento por trastornos mentales.

La película "Stroszek" se considera una de las obras más conmovedoras del director. Después de todo, mostró de manera muy vívida y realista una sociedad que destruye la personalidad de una persona pequeña.

7. Llamando a la puerta del cielo

Golpeando en las puertas del cielo

  • Alemania, 1997.
  • Comedia, crimen.
  • Duración: 87 minutos.
  • IMDb: 8.0.

Martin y Rudi, un enfermo terminal, se conocieron en una habitación de hospital. Al enterarse de que solo les quedan unos días, los héroes se dirigen al mar, que nunca habían visto. Lo que no saben es que el coche que robaron pertenece a la mafia.

La única película dirigida por Thomas Jahn que ha obtenido éxito mundial está rodada en el espíritu de las películas de Quentin Tarantino . Excepto que es más lírico. No es de extrañar que la película se convirtiera rápidamente en una película de culto y tuviera una amplia circulación.

6. Cielo sobre Berlín

Der Himmel über Berlín

  • Alemania, Francia, 1987.
  • Fantasía, drama, melodrama.
  • Duración: 130 minutos.
  • IMDb: 8.0.

Los habitantes de Berlín están vigilados por ángeles invisibles para la gente. Uno de ellos se enamora de una acróbata de circo y está dispuesto a tirarse al suelo por ella.

Una película elegante y al mismo tiempo filosófica de Wim Wenders está construida visualmente de una manera muy inusual. Gran parte de la historia se rodó en película en blanco y negro . Pero a partir de cierto punto el mundo se vuelve colorido. Esto te hace sentir la diferencia en la percepción de los diferentes héroes.

5. Consultorio del doctor Caligari

El Gabinete del Dr. Caligari

  • Alemania, 1920.
  • Terror, suspense.
  • Duración: 71 minutos.
  • IMDb: 8.1.
Películas alemanas:
Fotograma de la película “El Gabinete del Doctor Caligari”

Un joven llamado Franz cuenta su historia a un nuevo interlocutor. Érase una vez un encuentro con el siniestro Doctor Caligari. Afirmó que había revelado el secreto del sonambulismo: su pupilo Cesare había estado durmiendo durante 23 años y recobró el sentido sólo por orden de su maestro.

La película clásica de Robert Wiene reúne ideas de los libros de Hoffmann, la película "El Golem" y las memorias personales del guionista Karl Mayer. Además, los autores deliberadamente hicieron que el escenario fuera lo más irreal y distorsionado posible, y obligaron a los actores a actuar de manera grotesca. Así querían transmitir la percepción del mundo de los héroes locos.

Fue con El gabinete del Dr. Caligari que comenzó el movimiento expresionista cinematográfico alemán, del que luego surgieron muchas películas de terror .

4. submarino

El arranque

  • Alemania, 1981.
  • Drama, suspense.
  • Duración: 150 minutos.
  • IMDb: 8.3.

En el otoño de 1941, la tripulación de un submarino alemán emprende una misión. Los miembros de la tripulación aún no piensan en la guerra y en vísperas de la partida se divierten mucho. Un corresponsal de guerra también sale a navegar con la tripulación. Pero pronto el barco llega al lugar de las hostilidades.

El cuadro de Wolfgang Petersen todavía se considera una de las obras más realistas sobre submarinistas. El director incluso prohibió a los actores afeitarse durante el rodaje y los mantuvo bajo una dieta estricta para que parecieran agotados y cansados, como un verdadero equipo durante un largo baño.

La película también cuenta con una versión extendida de seis episodios, que tiene una duración de más de 5 horas. Y en 2016 se lanzó la serie del mismo nombre, que continúa la historia del "Submarino".

3. Metrópolis

Metrópoli

  • Alemania, 1927.
  • Fantasía, teatro.
  • Duración: 145 minutos.
  • IMDb: 8.3.

En la futurista ciudad de Metrópolis, los residentes están claramente divididos en clases. En los niveles inferiores el proletariado trabaja en condiciones infernales, en los niveles superiores los ricos disfrutan de la vida. Pero un día, el hijo del gobernante de Metrópolis, Freder, se enamora de una chica pobre y decide luchar contra la injusticia.

El director Fritz Lang creó el mayor ejemplo de expresionismo cinematográfico, tocando temas que aún hoy no están desactualizados. Además, visualmente la película parece interesante incluso después de un siglo. Y se pueden ver referencias e imágenes individuales de Metrópolis en decenas de obras: desde Blade Runner hasta Star Wars .

2. M asesino

M - Eine Stadt sucht einen Mörder

  • Alemania, 1931.
  • Suspense, detective.
  • Duración: 108 minutos.
  • IMDb: 8.3.

Toda la ciudad está preocupada por la aparición de un maníaco siniestro que secuestra y mata brutalmente a niños. La policía no puede encontrarle sentido a la evidencia y los residentes se están volviendo paranoicos. Entonces la propia comunidad criminal decide atrapar al villano.

Otra obra de Fritz Lang que se ha vuelto legendaria. La trama se basa en los crímenes reales de un maníaco apodado el Vampiro de Düsseldorf. También es importante que la película apareció en los albores del cine sonoro, y el director utilizó una técnica inusual: vinculó la aparición del villano con un tema musical específico: "En la cueva del rey de la montaña" de Edvard Grieg.

"M Killer" es una imagen que dio origen a muchas obras del género negro : historias de detectives y thrillers policiales, que décadas después fueron tan populares en muchos países.

1. La vida de los demás

La vida de los demás

  • Alemania, Francia, 2006.
  • Drama, suspense, detective.
  • Duración: 137 minutos.
  • IMDb: 8.4.
Películas alemanas:
Fotograma de la película “La vida de los demás”

В 1984 году сотрудник секретной службы Штази Герд Вислер получает задание: он должен прослушивать квартиру писателя Георга Драймана, который закрутил роман с актрисой. Постепенно шпион начинает сочувствовать тем, за кем ему приказано следить. И когда над Драйманом нависает опасность ареста, Вислер решает помочь.

Дебютный полнометражный фильм режиссёра Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка оказался невероятно популярен как на родине, так и в других странах. Он получил 11 номинаций на главную немецкую кинопремию Deutscher Filmpreis, что стало рекордом. Также «Жизнь других» завоевала «Оскар» как «Лучший фильм на иностранном языке» и множество других премий.

Все отмечают удивительное сочетание проработки исторических деталей с идеей перерождения человека и раскрытием вопроса личного выбора в тоталитарном обществе.

¿Qué películas alemanas te gustan? ¿Prefieres el expresionismo cinematográfico clásico o los dramas realistas? ¿O tal vez tu cuadro favorito no estaba incluido en esta lista? Entonces cuéntanoslo en los comentarios.