Gangsta-Rap: Hip-Hop-Musik.

Gangsta-Rap, eine Form der Hip-Hop-Musik, die in den 1990er Jahren zum vorherrschenden Stil des Genres wurde, ein Spiegelbild und Produkt des oft gewalttätigen Lebensstils amerikanischer Innenstädte, die von Armut und den Gefahren des Drogenkonsums und Drogenhandels geprägt sind. Die Romantisierung des Gesetzlosen, die im Mittelpunkt eines Großteils des Gangsta-Rap steht, gefiel sowohl rebellischen Vorstädtern als auch denen, die die harten Realitäten des Ghettos aus erster Hand erlebt hatten.

Gangsta („Gangster“)-Rap erlangte erstmals an der Ostküste große Bekanntheit. Schoolly D aus Philadelphia präsentierte anschauliche Geschichten über Banden und Gewalt wie „PSK – What Does It Mean?“ (1985); und Boogie Down Productions, gegründet in New York City von DJ Scott LaRock (Scott Sterling) und KRS-One (Lawrence Krisna Parker), lieferte in Criminal Minded (1987) eindringliche Darstellungen von Kriminalität im Zusammenhang mit Crack-Kokain . In Houston, Texas, sorgte die von Sex und Gewalt dominierte Musik der Geto Boys in manchen Ecken für Empörung. Aber Gangsta-Rap wurde in Kalifornien zu einem nationalen Phänomen, wo mit Eazy E's Los-Angeles-Gruppe NWA (Niggaz With Attitude) eine eigene Schule des Westküsten-Hip-Hop begann.

In Oakland war Too $hort zu einer wichtigen regionalen Kraft geworden, und sein profaner und sexuell expliziter Stil beeinflusste die frühen Texte des NWA-Mitglieds Ice Cube. Es war jedoch NWAs umstrittenes Album Straight Outta Compton , das den geografischen Mittelpunkt des Hip-Hop verlagerte. Das charakteristischste Merkmal des NWA-Ansatzes war die sehr klare Art und Weise, wie Gewalt dargestellt wurde: so deutlich, wie sie in den Straßen im Süden von Los Angeles und im benachbarten Compton vorkam, argumentierte die Gruppe. Hyperrealismus wurde oft mit Mythen und Unsterblichkeitserklärungen in Verbindung gebracht; Übertreibung wurde zu einer Art selbstschützendem Wahnmittel für Zuhörer, die tatsächlich in den gefährlichen Lebensstil verwickelt waren, den die NWA aufzeichnete.

In der Mainstream-Presse und unter Afroamerikanern im ganzen Land entfachte die NWA aufgrund ihres Namens im Alleingang eine Debatte über das Wort „ Nigger“ . Die Aneignung durch schwarze Jugendliche habe es zu einer positiven Bezeichnung gemacht, argumentierte Ice Cube. Für viele war die anhaltende Frauenfeindlichkeit in der Arbeit der NWA, die in ihrer Offensivität abwechselnd karikaturistisch und brutal war, weniger zu rechtfertigen.

Mit der Zersplitterung der NWA vervielfachte sich die Bedeutung der Gruppe mit jedem Soloalbum. Ice Cubes AmeriKKKa's Most Wanted (1990) beschäftigte das Produktionsteam von Public Enemy, das Bomb Squad, und führte die New Yorker Zuhörer in den Westküsten-Sound ein, der zu diesem Zeitpunkt als Gangsta-Rap bekannt war. 1992 veröffentlichte der NWA-Produzent und ehemalige Rapper Dr. Dre das einflussreichste und prägendste Album der kalifornischen Rap-Szene, The Chronic ; Die Kombination aus trägen Beats und mörderischer Gangsta-Mentalität führte zu phänomenalen Verkaufszahlen. Am wichtigsten ist, dass es die Karriere von Snoop Doggy Dogg ins Leben gerufen hat.

Bereits 1988 machten weitere bedeutende Künstler aus Kalifornien Eindruck. Wie Too $hort verließ sich Ice-T auf sein selbsternanntes Image als Zuhälter, um den Umsatz anzukurbeln; Obwohl seine Texte großes Ansehen genossen, sorgte seine Single „Cop Killer“ (1992) wie Gangsta-Rap im Allgemeinen für Kontroversen. Der Einfluss von NWA war in Gruppen wie Compton's Most Wanted, DJ Quik, Above the Law und unzähligen anderen Gangsta zu hören Gruppen, aber in den frühen 1990er Jahren tauchten Gruppen auf, deren Ansatz das Gegenteil der Gewalt und Frauenfeindlichkeit der NWA war. Die jazzig virtuosen Improvisatoren Freestyle Fellowship and the Pharcyde aus Los Angeles und Souls of Mischief aus Oakland hatten mehr den Ostküsten-Abstraktionisten De zu verdanken La Soul und A Tribe Called Quest als an Banden. Dennoch waren Death Row Records und Bad Boy Records Mitte der 1990er Jahre in einen „Küstenkampf“ verwickelt. Das Leben imitierte die Kunst, die das Leben imitierte; die Gewalt, die bis dahin auf Lieder beschränkt gewesen war, begann sich auf die Welt auszuweiten und gipfelte in den tragischen Morden an dem Notorious BIG (Christopher Wallace), einem Rapper aus New York City, und Tupac Shakur (2pac). ein kalifornischer Rapper.