12-Ton-Musik: Musik Komposition.

12-Ton-Musik: Musik Komposition

12-Ton-Musik, umfangreiches Musikwerk, das ungefähr seit dem Ersten Weltkrieg geschrieben wurde und die sogenannte 12-Ton-Methode oder Kompositionstechnik verwendet. Dem in Österreich geborenen Komponisten Arnold Schönberg wird die Erfindung dieser Technik zugeschrieben, obwohl andere Komponisten ( z. B. der amerikanische Komponist Charles Ives und der Österreicher Josef Hauer) Schönbergs Erfindung vorwegnahmen, indem sie Musik schrieben, die in mancher Hinsicht technisch seiner 12 ähnelte -Tonmusik.

Zwischen 1912 und 1922 erkannte Schönberg, dass er nach einer neuen Kompositionsmethode suchte, die eine neue Grundlage für die musikalische Struktur bieten würde, um die alte Basis der Tonalität zu ersetzen, die seiner Meinung nach zu stark gedehnt und verzerrt wurde, um eine einheitliche Struktur zu bleiben Prinzip. Anstatt ein oder zwei Töne als Hauptschwerpunkte einer gesamten Komposition zu verwenden (als Schlüsselzentren in der Klangmusik), schlug Schönberg vor, alle 12 Töne zu verwenden, die „nur aufeinander bezogen“ seien. In einem solchen System würden im Gegensatz zur Tonalität keine Noten als Schwerpunkte vorherrschen und den einzelnen Tönen auch keine Bedeutungshierarchie zugeordnet werden.

Das neue einheitliche Prinzip in der Komposition würde sich dann aus der besonderen Reihenfolge ergeben, die einer Sammlung der 12 Töne gegeben wird, eine Reihenfolge, die für jede Komposition anders wäre. Die Grundordnung einer Komposition wurde als Basissatz, Zwölftonreihe oder Zwölftonreihe bezeichnet, wobei alle Begriffe synonym sind. Der Grundsatz für Schönbergs Bläserquintett (1924) ist E♭–G–A–B–C♯–C–B♭–D–E–F♯–A♭–F; für sein Streichquartett Nr. 4 (1936) ist es D–C♯–A–B♭–F–E♭–E–C–A♭–G–F♯–H.

Der Grundsatz ist kein Thema, da er keine bestimmte Form, keinen Rhythmus oder keine bestimmte Lautstärke hat. Es ist ein Rückgrat, eine musikalische Idee, die die Komposition, in der sie verwendet wird, durchdringt. Aufgrund der verschiedenen von Schönberg und anderen anerkannten Prinzipien des Komponierens und Bearbeitens des Grundsatzes ist es oft nicht möglich und nicht einmal wünschenswert, den Grundsatz bei der Aufführung der Komposition zu hören. Diese Situation hat dazu geführt, dass viele Menschen Schönbergs Methode als unmusikalisch und als mathematischen Wahnsinn angreifen. Solche Ansichten scheinen nicht gerechtfertigt zu sein, denn wie Schönberg betonte, spezifiziert seine Methode nur einen winzigen Bruchteil der gesamten Natur einer Komposition – sicherlich nicht mehr, als das Komponieren mit Tonalität spezifiziert.

Schönbergs bekannteste Schüler waren die österreichischen Komponisten Anton von Webern und Alban Berg, die jeweils Zwölftonmusik schrieben. Keiner von beiden nutzte die Idee des Grundsatzes in der gleichen Weise wie Schönberg, und ihre Musik unterscheidet sich in vielerlei Hinsicht stark voneinander und von der Schönbergs. Weitere bedeutende Komponisten sind der in Russland geborene Igor Strawinsky, der Amerikaner Roger Sessions, der in Österreich geborene Ernst Krenek, der Italiener Luigi Dallapiccola und der Deutsche Hans Werner Henze. Viele, wie Strawinsky (der diesen Ansatz zuvor heftig kritisiert hatte) und Sessions, begannen, 12-Ton-Musik zu schreiben, nachdem sie viel Nicht-12-Ton-Musik komponiert hatten.

Einige Komponisten haben auch einige der Konzepte hinter dem Grundsatz verwendet und gleichzeitig tonale Musik geschrieben; unter ihnen sind Schönberg selbst, der in Österreich geborene Ernst Toch, der Amerikaner Walter Piston und der Russe Dmitri Schostakowitsch. Der amerikanische Komponist Benjamin Johnston kombinierte Prinzipien der Zwölftonmusik mit Mikrotonalität (Verwendung von Intervallen, die kleiner als Ganztöne oder Halbtöne sind). Es gibt keine ausreichenden analytischen Techniken, die Musiker zum Verständnis der Zwölftonmusik nutzen, was zum Teil der Grund dafür ist, dass sie von Komponisten, Interpreten und Zuhörern noch immer nicht sehr gut als musikalisches Gesamtphänomen verstanden wird. Zwölftonmusik ist ein Beispiel für Serialismus ( siehe auch ) in der Musik.