Museum für zeitgenössische Kunst: Museum, Chicago, Illinois, Vereinigte Staaten.

Museum of Contemporary Art (MCA), Kunstmuseum in Chicago, das sich der Ausstellung neuer und experimenteller Kunst in allen Medien widmet. Das Museum of Contemporary Art (MCA) ist eines der größten multidisziplinären Museen für zeitgenössische Kunst der Welt und beherbergt eine ständige Sammlung von mehr als 2.750 Werken. In den Galerien und auf der Bühne des Museums fanden eindrucksvolle, unorthodoxe Ausstellungen und Auftritte produktiver moderner Künstler statt, darunter Andy Warhol, Frida Kahlo und Chris Burden.

Geschichte

1964 traf sich eine Gruppe von 30 Kunstkritikern, Sammlern, Händlern und anderen im Haus der Kritikerin Doris Lane Butler, um ihren gemeinsamen Wunsch nach einem Museum für moderne Kunst in Chicago als Ergänzung zum renommierten Art Institute der Stadt zu besprechen. Das Treffen führte im Oktober 1967 zur Eröffnung des Museums für zeitgenössische Kunst in der 237 East Ontario Street auf der Near North Side der Stadt. Joseph Randall Shapiro, der erste Präsident des Museums, sagte, das Museum „beabsichtigt, das Neue und Kontroverse zu präsentieren.“ , was geschmacklos ist und was als Anti-Kunst gilt.“

Das MCA war ursprünglich als Kunsthalle gedacht – also als nicht sammelnde Institution, die temporäre Ausstellungen veranstaltet, anstatt Stücke aus einer permanenten Sammlung auszustellen. In den ersten Jahren seines Bestehens stellte das Museum neue experimentelle Künstler und ihre oft unorthodoxen Werke vor. Das MCA war das erste Gebäude in den Vereinigten Staaten, das von Christo und Jeanne-Claude „verhüllt“ wurde. Sie betitelten ihr Stück Wrap In Wrap Out (1969). Bei Art by Telephone (1969) schufen MCA-Mitarbeiter Kunstwerke auf der Grundlage telefonischer Anweisungen von fast 40 Künstlern, darunter John Baldessari, Sol LeWitt, Claes Oldenburg und Robert Smithson.

Nachdem die Bildhauerin Marisol 1968 ihr Werk Six Women (1965–66) dem MCA schenkte, begann das Museum mit dem Erwerb weiterer Werke und entfernte sich vom Kunsthalle- Modell. Die ständige Sammlung wurde 1974 offiziell eingerichtet. Als die Sammlung wuchs, kaufte das Museum ein angrenzendes dreistöckiges Stadthaus, in das es expandierte. Im Jahr 1978, während der Renovierung, verwandelte der Künstler Gordon Matta-Clark das sich entwickelnde Gebäude in eine temporäre Ausstellung (mit dem Titel „Circus“ oder „The Caribbean Orange“), indem er Dach, Böden und Wände durchsägte, um seine Struktur freizulegen.

Gebäude

Im Jahr 1990 wurde beschlossen, das MCA etwa vier Blocks nördlich an den Standort einer ehemaligen Waffenkammer der Illinois National Guard in der Chicago Avenue zu verlegen. Im Mai 1991 wurde der deutsche Architekt Josef Paul Kleihues mit der Gestaltung des neuen Gebäudes des Museums beauftragt. Sein Entwurf wurde durch die Funktion des Gebäudes und seine einzigartige Lage in einem Parkkorridor zwischen der Michigan Avenue und dem Michigansee geprägt. Sowohl die beim Bau des neuen MCA verwendeten Materialien als auch die Abmessungen des Gebäudes spiegelten die Architekturgeschichte Chicagos wider: Die Aluminiumfassade des Museums und sein Kalksteinsockel waren von den Metallen der Chicago School of Architecture bzw. dem Stein des benachbarten Water Tower inspiriert. wohingegen sich das Raster des Chicagoer Stadtplans im Grundriss des Gebäudes widerspiegelte.

Bemerkenswert sind zwei der kunstvollen Treppen des Museums. Das Außentreppenhaus wurde vom Tor der Akropolis inspiriert und die riesigen Sockel auf beiden Seiten dienen als Sockel für Skulpturen. Das Haupttreppenhaus im Inneren ist eines der am häufigsten fotografierten Merkmale des Museums. Die ellipsoide Form des Treppenhauses aus schwarzem Impala-Granit führt die Besucher auf dramatische Weise zwischen der ersten und vierten Etage des Museums. Das neue MCA wurde am 21. Juni 1996 eröffnet und wurde innerhalb der ersten 24 Stunden von mehr als 25.000 Menschen besucht.

Ständige Sammlung und spätere bemerkenswerte Ausstellungen

Die ständige Sammlung des MCA umfasst mehr als 2.750 Stücke moderner Kunst ab den 1920er Jahren. Zu den bemerkenswerten Werken, die in der ständigen Sammlung des Museums ausgestellt sind, gehören Andy Warhols Campbell's Soup Cans II (1969), Jeff Koons' Rabbit (1986), Virgil Ablohs „DOMINO EFFECT“ (2018), Takashi Murakamis Jellyfish Eyes (2002) und Cindy Shermans Untitled (1975). ). Nicht alle Werke der Sammlung werden das ganze Jahr über ausgestellt. Stattdessen werden die Stücke das ganze Jahr über in wechselnden Ausstellungen rotiert. Zu den bemerkenswerten Ausstellungen in der Geschichte des MCA gehören „Frida Kahlo“ (1978), die erste Einzelausstellung des Titelkünstlers in den Vereinigten Staaten; „Jeff Koons: Works 1979–1988“ (1988), seine erste Einzelausstellung im Museum; und „Bodyworks“ (1975), eine Sammlung von Werken von 20 Künstlern, darunter Chris Burdens „ Doomed “, in dem der Künstler mehr als 40 Stunden lang ohne Pause und Essen hinter einer Glasscheibe lag.

Das MCA startete das neue Jahrtausend, indem es in der 12×12 -Serie sein Engagement für lokale Künstler hervorhob. Ab 2001 präsentierte das Projekt jeden Monat die Arbeit eines anderen aufstrebenden Künstlers aus Chicago. Im Jahr 2011 startete das Museum drei neue große Ausstellungsreihen: 12 × 12 wurde als Chicago Works- Reihe neu konzipiert, MCA DNA beleuchtete einige der bekanntesten Werke des Museums und seiner Geschichte und das MCA Chicago Plaza Project erweiterte den Außenbereich des Museums , mit Skulpturen auf den Sockeln und auf dem Platz rund um das Gebäude.

Michael McDonough