Митчелл Лейзен: Американский режиссер.

Митчелл Лейзен: Американский режиссер

Митчелл Лейзен (родился 6 октября 1898 года, Меномини, Мичиган, США — умер 28 октября 1974 года, Лос-Анджелес, Калифорния), американский художник по костюмам, арт-директор, а также режиссер кино и телевидения. Его считали «женским режиссером» из-за привязанности, которую он проявлял к актрисам. В его фильмах — почти все они были сняты на студии «Парамаунт» — часто доминировали сильные женские роли, такие как Барбара Стэнвик, Полетт Годдар, Оливия де Хэвилленд, Клодетт Кольбер и Кэрол Ломбард, которых редко играли в паре с актерами-мужчинами такого же роста или присутствие. Женщины в фильмах Лейзена были в центре внимания; их истории были историей.

(Прочитайте эссе Мартина Скорсезе «Британника» о сохранении фильмов.)

Ранняя жизнь и работа в кино

Лейзен вырос в Сент-Луисе со своей матерью (разведенной с отцом, владельцем пивоварни) и отчимом, который отправил его в военную школу, потому что они были обеспокоены тем, что, по их мнению, было отсутствием у него мужественности. Он учился в Вашингтонском университете в Сент-Луисе, где изучал архитектуру, а позже занимался рекламными работами в Чикаго. После игры в местном театре он переехал в Лос-Анджелес, надеясь пробиться в киноиндустрию. Хотя он не имел большого успеха как актер, Лейзен начал создавать декорации для общественного театра и был нанят Сесилом Б. Демиллем в качестве художника по костюмам для работы над фильмом « Мужчина и женщина» (1919). В последующие годы он также работал декоратором и художественным руководителем у Демилля и других режиссеров, внося свой вклад в такие сложные постановки, как «Робин Гуд» (1922), « Багдадский вор» (1924), «Король королей» (1927) и « Динамит » ( 1927). 1929), получив номинацию на премию Оскар за лучшую художественную режиссуру последнего фильма.

Фильмы 1930-х годов

В 1932 году он присоединился к Paramount, своему работодателю в течение следующих 20 лет, работая одновременно художником-постановщиком и помощником режиссера в фильме « Крестное знамение» (1932). Он носил обе эти шляпы в своем предыдущем фильме « Человек-скво» (1931). После того, как в 1933 году он работал помощником режиссера Стюарта Уокера в двух фильмах, Лейзен получил возможность самостоятельно снять « Колыбельную песню» (1933), но именно в его следующем фильме, элегантно сделанной аллегории « Смерть берет отпуск» (1934), он Лейзен впервые проявил себя как режиссер. В нем Фредрик Марч сыграл воплощение Смерти, который посещает итальянскую виллу, чтобы понаблюдать за человечеством в действии, а затем влюбляется в женщину (которую играет Эвелин Венейбл), которая охотно отдает свою жизнь, чтобы быть с ним. Затем последовало «Убийство в тщеславии» (1934); музыкальное ревю, замаскированное под детективное убийство, с участием Дюка Эллингтона и его оркестра. Следующие два фильма Лейзена: «Вот моя жена» (1934) и «Четыре часа на убийство!» (1935), были ничем не примечательны, хотя в последнем Лейзен сыграл эпизодическую роль. «Руки через стол» (1935) установили шаблон, который Лейзен будет неоднократно использовать в других романтических комедиях: сильная независимая женщина не может удержаться от того, чтобы влюбиться в мужчину, который, несомненно, очарователен, но больше ничего не предлагает. На этот раз яркая Кэрол Ломбард сыграла маникюршу, которая бросает поиски удачи после того, как влюбилась в бедного плейбоя (Фред МакМюррей).

МакМюррей был в паре с Джоан Беннетт в фильме «13 часов полета» (1936), а «Большая трансляция 1937 года» (1936) дала Лейзену возможность устроить парад музыкальных и комедийных представлений, в которые входили Джордж Бернс и Грейси Аллен, Джек Бенни, Марта Рэй. и Бенни Гудман. Swing High, Swing Low (1937) снова объединили Ломбард и МакМюррея в блестящей адаптации пьесы « Бурлеск» (1927) Джорджа Манкера Уоттерса и Артура Хопкинса. В фильме рассказывается о взлете и падении трубача (МакМюррей), который позволяет славе и быстрой жизни вскружить ему голову и теряет жену (Ломбард). Некоторые критики приписывают львиную долю заслуг в следующем фильме Лейзена, мастерской эксцентричной комедии « Легкая жизнь» (1937), умному сценарию Престона Стерджеса, тогда как другие хвалили Лейзена за то, что он ловко не позволил этому сценарию стать слишком разговорчивым. В любом случае Стерджес был недоволен тем, как Лейзен обработал его материал (которого он обвинял в том, что он больше интересовался сценографией, чем сюжетом), и утверждал, что его разочарование заставило его стать режиссером. Ошибочная личность, непонимание и счастливая случайность находятся в центре истории офисного работника (Жан Артур), который случайно становится обладателем ценной шубы, брошенной богатым банковским магнатом (Эдвард Арнольд), а затем оказывается вовлеченным в неуклюжую историю. официант (Рэй Милланд), который, без ее ведома, является отпрыском банкира.

«Большая трансляция 1938 года» стала предсказуемым продолжением серии «Парамаунт» 1937 года, где Боб Хоуп дебютировал на экране и спел песню «Спасибо за память», ставшую его визитной карточкой. «Художники и модели за рубежом» (1938) были своего рода продолжением фильма « Художники и модели» (1937). «Полночь» (1939) относилась к совершенно другому классу; Сложная, сложная и остроумная эксцентричная комедия (по сценарию Чарльза Брэкетта и Билли Уайлдера), в ней Клодетт Кольбер представлена ​​в роли танцовщицы из Парижа, которую нанял миллионер (Джон Бэрримор), чтобы выдать себя за венгерскую графиню в рамках плана по предотвращению потенциальная измена его жены (Мэри Астор).