Como fazer filmes para um público amplo mantendo o estilo do autor? Discutimos isso no podcast “The Caretaker”.

Os verdadeiros mestres do cinema não mudam sua visão, mesmo quando criam sucessos de bilheteria caros.

Ao ouvir a frase “cinema de autor”, muitos imaginam imediatamente filmes de diretores pouco conhecidos, sobrecarregados de significado profundo, de preferência em preto e branco e com orçamento pequeno. Mas, na verdade, o cinema de autor não é apenas um festival de filmes para um círculo restrito de conhecedores. São também filmes de diretores famosos como Martin Scorsese, Quentin Tarantino, Stanley Kubrick e até Steven Spielberg. Cada um deles tem seus próprios métodos de filmagem, suas próprias técnicas e truques, e às vezes até um quadro é suficiente para adivinhar o autor da obra.

Neste episódio, os apresentadores de "The Caretaker" Alexey Khromov e Mikhail Volnykh entendem os meandros das obras de Christopher Nolan, descobrem por que Denis Villeneuve é considerado o diretor principal da década e também discutem a transição de David Fincher e Martin Scorsese de das telas grandes para a Netflix.

Não se esqueça de assinar o podcast The Caretaker na plataforma de sua preferência. Dê-nos curtidas ou estrelas. Isso nos motiva muito!

01:51 - o que deveria ser chamado de cinema de massa de autor.

04:10 — quantas versões do diretor do filme “ Blade Runner ” de Ridley Scott existem?

06:57 — Alexey conta como assistir aos filmes de Kevin Smith para um espectador despreparado.

08:58 — o diretor precisa se comprometer com o grande público para que depois de assistir “entenda tudo?”

13:36 - como Steven Spielberg mudou o próprio conceito de “blockbuster”.

16:53 - as capas do filme "Interestelar" são arrancadas. O espectador precisa “cavar fundo”?

19h37 — Para quem gosta de buscar significados ocultos sempre que possível, Alexey recomenda o filme “Tire”.

25:59 – por que grandes diretores estão migrando para plataformas de streaming.

32h40 — Receita de bilheteria de filmes nos cinemas e nas telinhas: onde um criador pode ganhar mais?

33:54 – sobre o estilo do autor de Quentin Tarantino, Wes Anderson e Edgar Wright.

37:37 - sobre o cinema de massa de autor na URSS. Por que os filmes complexos de Tarkovsky atraíram a atenção de um grande público?

42:02 - os produtores substituirão os diretores com seus grandes orçamentos e mania por “parques temáticos”.

O que ver sobre o tema

Reunimos os filmes mencionados no podcast:

• "A Lista de Schindler", dirigido por Steven Spielberg, 1993.
• De Dusk Till Dawn, dirigido por Robert Rodriguez, 1995.
• "Presa", dirigido por Kevin Smith, 2014.
• "Estado Vermelho", dirigido por Kevin Smith, 2011.
• Blade Runner, dirigido por Ridley Scott, 1982.
• "Blade Runner 2049", dirigido por Denis Villeneuve, 2017.
• “O Assassino”, dirigido por Denis Villeneuve, 2015.
• "Uma História Simples", dirigido por David Lynch, 1999.
• "O Maior Chefe", dirigido por Lars von Trier , 2006.
• "Melancolia", dirigido por Lars von Trier, 2011.
• “A casa que Jack construiu”, dirigido por Lars von Trier, 2018.
• "Tenet", dirigido por Christopher Nolan, 2020.
• “Mais um de cada vez”, dirigido por Thomas Vinterberg, 2020.
• "Interestelar", dirigido por Christopher Nolan, 2014.
• "Pneu", dirigido por Quentin Dupieux, 2010.
• "O Irlandês", dirigido por Martin Scorsese, 2019.
• "Mank", dirigido por David Fincher, 2020.
• “Velho demais para morrer jovem”, dirigido por Nicolas Winding Refn , 2019.
• “Reencarnação”, dirigido por Ari Aster, 2018.
• “O Grande Hotel Budapeste”, dirigido por Wes Anderson, 2014.
• Moonrise Kingdom, dirigido por Wes Anderson, 2012.
• "Drive", dirigido por Nicolas Winding Refn, 2011.
• “Espelho”, diretor: Andrei Tarkovsky, 1974.
• “Os Guindastes Estão Voando”, diretor: Mikhail Kalatozov, 1957.
• “Kin-dza-dza”, diretor - Georgy Danelia, 1986.

Assine o podcast “Keeper” e ative-o onde for conveniente: Apple Podcasts , Yandex.Music , Anchor.fm , YouTube , VKontakte , RSS , ainda mais plataformas para escolher .