オーネット・コールマン。アメリカのミュージシャン.

オーネット・コールマン（1930年3月9日、米国テキサス州フォートワース生まれ、2015年6月11日、ニューヨーク州ニューヨークで死去）は、アメリカのジャズ・サックス奏者、作曲家、バンドリーダーであり、フリー・ジャズの主な創始者であり、代表的な提唱者でした。 1950年代後半。

コールマンは 10 代の頃からアルト サックスを吹き始め、その後テナー サックスを吹き始め、すぐにダンス バンドやリズム アンド ブルース グループで働くミュージシャンになりました。彼のキャリアの早い段階で、彼のハーモニーへのアプローチはすでに型破りなものであり、彼は 1950 年代のほとんどをロサンゼルスで過ごしたロサンゼルスの著名なミュージシャンたちから拒絶されることになりました。エレベーターのオペレーターとして働きながら、ハーモニーを学び、無名のナイトクラブで安価なプラスチック製のアルトサックスを演奏した。それまで、ジャズの即興演奏はすべて固定された倍音パターンに基づいていました。しかし、コールマンが 1950 年代に開発した「和声理論」では、即興演奏者は、メロディーや表現上の要素をより広範かつ直接的に即興演奏するために、和声パターン (「コード変更」) を放棄しました。このような音楽は即興演奏者の意志で音の中心が変化するため、「フリージャズ」として知られるようになりました。

1958年、コールマンは最初のアルバム『Something Else!!!!』をレコーディングした。 、特にトランペッターのドン・チェリーとドラマーのビリー・ヒギンズがフィーチャーされました。 3人のミュージシャンはベーシストのチャーリー・ヘイデンとともに後にバンドを結成し、このカルテットの古典的な録音には『The Shape of Jazz to Come』（1959年）や『Change of the Century』（1960年）が含まれる。コールマンはニューヨーク市に移り、そこで彼の構造の急進的な概念と彼の即興演奏の切迫した感情性が広範な論争を引き起こしました。2 つの即興ジャズ カルテットを同時に使用した彼の録音『フリー ジャズ』 (1960 年) や、自由な拍子とテンポの実験に成功した『ビューティー イズ ア レア シング』 (1961 年) も影響力を発揮しました。

1960年代、コールマンは型破りなテクニックを使ってヴァイオリンとトランペットの演奏を独学した。 1970年代までに、彼は不定期にのみ演奏し、代わりに作曲することを好みました。彼の最も注目すべき拡張作品は組曲「スカイズ・オブ・アメリカ」で、1972年にアルトサックスでコールマンが加わったロンドン交響楽団によって録音された。コールマンは、1973年にモロッコのリフミュージシャンと即興演奏した経験に影響を受けて、プライムタイムと呼ばれるエレクトリックバンドを結成しました。その音楽は、ロックのリズムと調和的に自由な集団即興演奏との融合でした。このバンドは 1990 年代まで彼の主なパフォーマンス手段であり続けました。

コールマンの初期のスタイルは、仲間のサックス奏者だけでなく、ジャズの他のすべての楽器の奏者にも影響を与えました。このような功績が評価され、2001年に日本芸術協会の音楽部門プレミアム・インペリアーレ賞を受賞した。2005年には、2人のアコースティック・コントラバス奏者（1人は楽器を弓で弾き、もう1人は楽器を弾く）、ドラマー、そしてコールマンからなるカルテットで活動した。彼自身（アルトサックス、トランペット、ヴァイオリンを演奏）、イタリアでのライブパフォーマンス中にサウンドグラマーを録音しました。 1960年代の彼の音楽を彷彿とさせると言われているこの作品は、2007年にピューリッツァー賞音楽賞を受賞した。

この記事は、Amy Tikkanen によって最近改訂および更新されました。