Comment décrire et exprimer des sentiments dans une histoire.

Exprimer ses sentiments lors de l’écriture de fiction peut être difficile. Cela nécessite de l'empathie, un bon vocabulaire et la capacité de décrire les émotions de manière convaincante dans une grande variété de scénarios. Ajouter de la profondeur émotionnelle à votre écriture permet d'obtenir une prose plus engageante et plus significative.

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Partie 1

Identifier la motivation et les sentiments de votre personnage

1. 

   Mettez-vous à la place de votre personnage. Ce simple exercice de réflexion est essentiel pour identifier ce que ressent votre personnage, comment ces sentiments pourraient se manifester et comment les transmettre aux autres personnages de votre travail et au lecteur.
   • L'empathie - la capacité de comprendre les sentiments d'autrui - est l'élément crucial pour mettre des mots sur les émotions. Vous avez besoin d’une idée de ce que font vos personnages et pourquoi, afin de les décrire de manière vivante.

2. 

   Décidez de ce qui motive vos personnages. Connaître (ou créer) une personnalité et une histoire pour vos personnages vous aide à exprimer leurs sentiments.
   • Cherchent-ils à se venger, ou peut-être au pardon ? Sont-ils résolument optimistes ? Cela éclaire vos choix de mots pour le récit de votre histoire.
   • À cet effet, vous pouvez développer une histoire ou des notes sur la personnalité du personnage. Gardez-les à portée de main sur une page séparée ou sur une fiche. Le niveau de détail dépend de l'importance du personnage pour votre histoire. Le protagoniste aura besoin de plus de détails qu'un peu de personnage. Cependant, vous devez connaître la motivation de chaque personnage et comment ils interagissent les uns avec les autres, aussi petit soit-il.
   • Les notes de personnage d'un détective dur à cuire, par exemple, peuvent inclure des informations telles que « Orphelin dès son plus jeune âge et a un faible pour les enfants ». "Résiste à l'intimité émotionnelle." « Souffre discrètement du SSPT. » « Habile à cacher sa peur au travail. »

3. 

   Décrivez votre intrigue. Avoir au moins une idée de la façon dont votre histoire va progresser et se terminer vous permet d'attribuer les bonnes émotions, aux bons moments, à vos personnages.
   • Il n'est pas nécessaire d'identifier tous les détails avant d'écrire, mais les rebondissements de l'intrigue et les événements majeurs peuvent avoir une résonance émotionnelle supplémentaire si vous pouvez planifier le voyage émotionnel de votre personnage parallèlement à son voyage physique.

4. 

   Décidez du point de vue. La façon dont vous choisissez de présenter votre histoire, généralement à la première ou à la troisième personne, affectera considérablement le type de perspective du lecteur et, par conséquent, les émotions dont il peut vraisemblablement être conscient.
   • Les récits à la première personne, racontés par le personnage principal, offrent de grandes opportunités d'introspection sur le narrateur, mais limitent nécessairement la connaissance du lecteur des pensées et des sentiments des autres personnages à ce que perçoit le personnage principal.
   • «J'ai regardé le suspect, à la recherche d'un soupçon de faiblesse. J’étais désespéré : j’avais besoin d’une confession, et vite, si je voulais retrouver la fille disparue avant qu’il ne soit trop tard. Dans ce cas, le narrateur ne peut que deviner ce que pensent et ressentent les autres personnages.
   • Les récits à la troisième personne offrent plus de flexibilité et le lecteur peut en être informé autant ou aussi peu que vous le souhaitez. Vous pouvez choisir si le lecteur sait uniquement ce que fait le personnage principal, ou vous pouvez l'étendre autant que vous le souhaitez. Soyez juste cohérent.
   • « Le détective Slade surveillait attentivement le suspect, cherchant désespérément quelque chose qu'il pourrait exploiter pour obtenir des aveux. Le suspect était assis, le visage impassible, tout aussi déterminé à ne rien donner à la police qui puisse être utilisé contre lui. Dans cet exemple de narration à la troisième personne, le lecteur a une « omniscience limitée » – c’est-à-dire qu’il est conscient dans une certaine mesure des pensées et des sentiments de bien plus que du protagoniste.
   • Une fois que vous avez choisi un point de vue, développez les sentiments et l'état émotionnel des personnages, en vous concentrant sur ce dont le lecteur sera conscient.

Partie 2

Trouver les mots pour décrire les sentiments et les émotions

1. 

   Consultez un thésaurus. Cela vous aide à identifier à la fois les synonymes, pour éviter les répétitions, et les antonymes, pour créer du contraste.
   • Répéter les mêmes quelques mots peut être rebutant pour vos lecteurs et, plus important encore, peut ne pas exprimer pleinement les sentiments que vous souhaitez transmettre. Avoir accès à une grande variété d’options de vocabulaire vous donne la flexibilité de raconter votre histoire avec style. Votre personnage peut être « heureux », « joyeux », « optimiste », « enjoué », « effervescent » ou tout autre synonyme.
   • Les antonymes, c'est-à-dire le contraire d'un mot, sont également utiles pour décrire un sentiment. Cherchez des moyens d'utiliser des antonymes indirects pour élargir votre vocabulaire. Par exemple, l'antonyme de « heureux » est « triste », tandis qu'un antonyme indirect pourrait être « déprimé », « bleu » ou même un terme familier comme « dans les décharges ».
   • Assurez-vous d'utiliser un dictionnaire en conjonction avec le thésaurus. Vous devrez vous assurer que le mot correspond au sens et au contexte donnés. Il est généralement préférable d’éviter d’utiliser le mot le plus élaboré possible. Au lieu de cela, choisissez-en un qui est approprié et correspond à votre lecteur.

2. 

   Utilisez des adverbes ainsi que des adjectifs. Ils fournissent un contexte et des modifications cruciaux pour ce que votre personnage fait, dit ou pense.
   • Adverbes - descripteurs qui modifient les verbes, se terminant généralement par « -ly », fournissent un contexte utile sur la façon dont votre personnage effectue une action. « Jane a claqué la porte » laisse sa motivation floue. L'ajout d'un adverbe clarifie les choses efficacement. "Jane a accidentellement claqué la porte."

3. 

   Essayez une liste de vocabulaire. Si vous ne savez pas par où commencer, cela peut vous aider à trouver un mot proche de ce que vous voulez, et vous pouvez utiliser un thésaurus pour développer à partir de là.

Partie 3

Utiliser l'action et les détails pour afficher l'émotion

1. 

   Montrez, ne dites pas. Donnez vie à votre récit en utilisant l'action, les descriptions des personnages et d'autres contextes.
   • Gardez à l’esprit que les émotions et les sentiments ne sont pas la même chose. Les émotions surviennent sur le moment et sont temporaires, tandis que les sentiments se développent avec le temps et sont cohérents. Par exemple, la colère est souvent une émotion, tandis que le désespoir est généralement un sentiment.
   • Les sentiments et les émotions de votre personnage seront soulignés par le contexte, plutôt que d'être maladroitement soulignés. Ne dites pas au lecteur que « Sam était nerveux ». Montrez-leur que « Sam faisait les cent pas dans la salle d'attente, ne s'arrêtant que pour s'essuyer le front. Il levait rapidement les yeux à chaque fois que les portes s'ouvraient, se demandant à chaque fois si ce serait le médecin qui lui apporterait des nouvelles.

2. 

   Utilisez les actions de vos personnages pour éclairer leurs émotions. Cela peut être un moyen particulièrement efficace de démontrer ce que ressent un personnage, en particulier lorsqu'il écrit à la première personne, où le narrateur n'est pas conscient de ses pensées.
   • « Tom était en colère » est beaucoup moins convaincant que « Tom serrait les poings et la mâchoire et semblait avoir du mal à réprimer l'envie de frapper quelqu'un ».

3. 

   Évitez d'utiliser la voix passive . Le langage actif exprime mieux les actions et les émotions.
   • Les constructions de voix passives, construites autour des verbes « être », ne rendent souvent pas clairement la source d'une action. Parfois, cela peut être utile, mais en général, un langage actif permet une meilleure lecture. "Le ballon a été botté." Qui a botté le ballon ? Utilisez une voix active, avec des adverbes, pour transmettre l'action et l'émotion. "Sam a sauvagement botté le ballon."
   • « Susan était attristée quand son vase a été brisé » laisse trop d'ambiguïté. Utilisez plutôt des verbes actifs. « Megan, dans un accès de colère, a délibérément poussé l'urne du manteau, la brisant sur le sol. Le cœur de Susan s'est brisé avec ça.

4. 

   Intégrez le langage corporel. Les gens montrent leurs émotions à travers l'expression, la position et de nombreuses autres formes physiques, alors assurez-vous de les inclure sur la page.
   • Décrivez des choses comme les expressions faciales, la transpiration, les tremblements ou les contractions et la posture. Celles-ci donnent souvent une forme physique à des émotions qui sont évidentes dans les médias visuels, mais qui nécessitent une attention particulière pour être transmises par écrit.
   • Vous pouvez créer votre propre outil d’écriture pratique en créant une liste de sentiments et d’émotions. Ensuite, énumérez les comportements, gestes et postures associés à ces sentiments et émotions. Vous pouvez ensuite l'utiliser comme aide-mémoire.
   • Par exemple, vous pourriez montrer du dégoût avec des termes comme « bâillon », « bronché », « grimacé » ou de l'espièglerie avec des termes comme « coup de coude », « clin d'œil » ou « sourcils remuants ».